Регламент выступления на секциях, включая обсуждение доклада –

До 1 5 минут

· Золотой музейный час для особенных детей: формы работы с детьми с ментальными нарушениями в Интерактивных мастерских Елабужского государственного историко-архитектурного музея-заповедника

Мушарапова Альфия Василовна, заведующий музеем-мастерской декоративно-прикладного искусства Елабужского государственного историко-архитектурного музея-заповедника

30 марта 2016 года, в преддверии Всемирного дня распространения информации о проблеме аутизма, в Елабужском государственном музее-заповеднике стартовал проект «Золотой музейный час для «особенных» детей». Этот проект реализуется совместно с центром лечебной педагогики «Чудо-дети» из Набережных Челнов и Елабужским детским реабилитационным центром «Астра». Воспитанники этих центров, дети с ментальными нарушениями здоровья посещают интерактивные программы и экскурсии в музеях Елабужского музея-заповедника, мастер-классы у мастеров декоративно-прикладного искусства.

Научная проблема: социальная адаптация ребят с тяжёлыми ментальными нарушениями и преодоление социальной изоляции их семей. В частности — через создание на мастер-классах изделий декоративно-прикладного искусства.

· Техника линогравюры как сохранение традиций в изобразительном искусстве

Незнаева Юлия Юрьевна, кандидат педагогических наук, старший преподаватель кафедры социально-художественного образования Сургутского государственного педагогического университета

В докладе рассматриваются советские художники-графики, работавшие в технике высокой печати от начала появления линогравюры в России до сегодняшних дней. Автор описывает уже существующий курс по выбору «Технология выполнения гравюры», который направлен на изучение черно-белой печатной техники. Предлагается внедрение курса по выбору «Технология выполнения цветной линогравюры» для студентов 3 курса направление подготовки «Изобразительное искусство». Автор делает вывод, что освоение и отработка навыков по технологии выполнения гравюры имеет особую роль в развитии графических способностей обучающихся, расширения знаний и умений в области графики высокой печати.

Научная проблема: недостаточная популяризация техники «Линогравюра» в ХМАО-Югре, внедрение курса по выбору «Технология цветной линогравюры» для обучающихся 3 курса по направлению «Изобразительное искусство».

· Реализация 3 D-технологий в процессе современного развития ювелирного искусства

Похваленская Анастасия, студентка, 3 курс, кафедра профессиональных дисциплин Института традиционного прикладного искусства – Московского филиала Высшей школы народных искусств (академии).

Научный руководитель: Ефремов Е.В., преподаватель кафедры профессиональных дисциплин ИТПИ – Московского филиала ВШНИ (академии).

В докладе представлен опыт реализации 3D-технологий в современном развитии ювелирного искусства. Осуществлён ретроспективный и причинно-следственный анализ эволюции мирового ювелирного искусства и определены современные тенденции его развития. Изменение мировоззрения, общественные и социальные преобразования актуализировали поиск художниками новых пластических форм и пространственно-плоскостных решений ювелирных изделий.

Научная проблема: включение 3D-моделирование в процесс обучения в вузах, где преподается ювелирное дело. Выпускник, освоив в 3D-моделирование, может избрать путь 3d-модельера, изучая соответствующие технологии и внося свой вклад в их развитие.

 

· Парюра из янтаря в ретроспективе образов Младшей Эдды германо-скандинавской мифологии – Поэзия мёда

Понурьева Юлия, магистрант, 1 курс, кафедра технологии художественной обработки материалов и ювелирных изделий Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна.

Научный руководитель: Жуков В.Л., кандидат технических наук, доцент, доцент кафедры технологии художественной обработки материалов и ювелирных изделий СПбГУПТД.

Работа посвящена исследованию эстетики и эволюции этнических стилей, представляемых визуальными когнитивными информационными динамическими системами, относящихся к кластеру ювелирных изделий и аксессуаров предметной области объектов дизайна

Научная проблема: анализ и синтез основных свойств дизайна разрабатываемых ювелирных изделий (парюра: колье, кольцо, серьги).

· Представление фауны визуальными когнитивными информационными динамическими системами (ВКИДС) в реализации ювелирных изделий в кластере орнитологии в предметной области объектов дизайна в эволюции мифопоэтики в славянской культуре.

Заболоцкая Екатерина, магистрант, 2 курс, кафедра технологии художественной обработки материалов и ювелирных изделий Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна.

Научный руководитель: Жуков В.Л., кандидат технических наук, доцент, доцент кафедры технологии художественной обработки материалов и ювелирных изделий СПбГУПТД.

В работе представлены результаты исследования когнитивного моделирования художественного образа ювелирных изделий на основе мифопоэтики орнитологических ассоциаций фауны – птицы в славянской культуре

Научная проблема: когнитивное моделирование художественного образа ювелирных изделий на основе мифопоэтики орнитологических ассоциаций фауны – птицы в славянской культуре.

· Преемственность стилистических особенностей древнерусского ювелирного искусства в произведениях филиграни советского периода

Копейкина Зинаида, 2 курс, кафедра декоративной росписи Высшей школы народных искусств (академии).

Научный руководитель: Куракина И.И., кандидат педагогических наук, доцент кафедры истории искусств ВШНИ (академии).

Проанализирована история развития традиций древнерусского филигранного искусства и их влияние на формирование образного языка произведений филиграни советского периода; выявлены общие стилистические и технологические особенности данного вида ювелирного искусства в различные исторические периоды его существования. Автор подчеркивает наличие преемственности регионально-исторических художественно-технологических особенностей древнерусского ювелирного искусства в красносельском, казаковском и мстерском промыслах.

Научная проблема: влияние художественно-стилистических и технико-технологических традиций древнерусского ювелирного искусства на формирование и развития народных промыслов филиграни в советский период.

· Мимесис индийской культуры в морфологии образов ювелирных изделий в постсоветском периоде пластического искусства России

Завьялова Мария, студентка, 3 курс, кафедра технологии художественной обработки материалов и ювелирных изделий Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна.

Научный руководитель: Жуков В.Л., кандидат технических наук, доцент, доцент кафедры технологии художественной обработки материалов и ювелирных изделий СПбГУПТД.

Символизм пронизывает все проявления культуры, что особенно отчетливо выражено на ранних этапах развития человеческой цивилизации. Так, в любой культуре существует достаточное количество обрядовых предметов, среди которых много ювелирных изделий. Благодаря национальной культурной политике в Индии сохранились древнейшие традиции, которые в настоящее время находят место в инновационных образах пластических искусств. Были выявлены знаковые особенности искусства различных народов, в том числе связь между индийскими и славянскими этносами. Рассмотрены взаимосвязи исторических литературных источников, в т.ч. древнеиндийского эпоса «Махабхарата», отражающих стилистические особенности украшений одной из древнейших цивилизаций, которая смогла донести до нас мудрость человечества – Веды.

Научная проблема: Выявление знаковых особенностей и связей между индийским и славянским этносами.

 

· Традиции свадебного обряда и их отражения в женском костюме конца XIX – начала XX вв.

Шляпугина Татьяна, студентка, 2 курс, кафедра профессиональных дисциплин Института традиционного прикладного искусства – Московского филиала Высшей школы народных искусств (академии).

Научный руководитель: Скоробогатова О.Ю., преподаватель Института традиционного прикладного искусства – Московского филиала ВШНИ (академии).

Рассматривается одно из важнейших событий в жизни человека – заключение брака. Анализируются особенности свадебного обряда, а также его отражение в русском народном костюме разных регионов России и особенности изменения женского костюма в зависимости от свадебного периода. Исследуется городско свадебный костюм конца XIX – начала XX: как он изменился под воздействием европейской моды и его влияние на традиционный свадебный народный костюм.

Научная проблема: исчезновение традиций и значимость свадебного обряда в современном мире.

· Женские образы Калевалы в дизайне костюма

Хабибуллина Екатерина, студентка, 3 курс, кафедра теории и истории культуры Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена.

Лебедева Наталья, студентка, 3 курс, кафедра теории и истории культуры Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена.

Научный руководитель: Дмитриева Л.В., кандидат культурологии, доцент, доцент кафедры теории и истории культуры РГПУ им. А.И. Герцена.

Авторы представляют разработанную коллекцию женского костюма, созданную на основе анализа женских образов карело-финского эпоса «Калевала» и исследования традиционного карельского костюма.

Научная проблема: эпос «Калевала» и художественно-образные особенности традиционного карельского костюма как основа для создания современной коллекции одежды.

· Техника орнаментации крымско-татарских тканей

Соломяная Анна, магистрант, I курс, кафедра декоративного искусства Крымского инженерно-педагогического университета

Научный руководитель: Акчурина-Муфтиева Н.М., доктор искусствоведения, профессор, профессор кафедры декоративного искусства Крымского инженерно-педагогического университета.

В докладе рассматриваются традиционные техники орнаментации тканей у крымских татар, на примере таких видов прикладного искусства, как орнаментальное ткачество, вышивка и набойка. Рассматривается технология выполнения каждого из видов, обозначается территория распространения в Крыму, применение в бытовых изделиях. Делается вывод о разнообразии и различном сочетании техник орнаментации тканей, неповторимом богатстве их декора.

Научная проблема. Культура и искусство Крыма – уникальный феномен мирового масштаба, который определяется соединением культур многочисленных этносов в пределах сравнительно небольшого пространства полуострова. Возрождение истоков традиционных художественных промыслов Крыма дает возможность прогнозировать новые достижения в развитии орнаментального ткачества, вышивки и набойки. Смысловое раскрытие техник орнаментации крымскотатарских тканей может предоставить большие возможности для глубокого изучения, как истории художественной культуры народа, так и проблем его этногенеза, формирования культурно-исторических взаимосвязей.

· Особенности выполнения фрагмента монументальной росписи при подготовке будущих художников церковно-исторической живописи в Высшей школе народных искусств (академии)

Астрова Александра, Зюзина Мария, 4 курс, кафедра лаковой миниатюрной живописи Высшей школы народных искусств (академии).

Научный руководитель: Кузнецов Н.Г., кандидат искусствоведения, член Союза художников России, зав. кафедрой рисунка и живописи Высшей школы народных искусств (академии).

Доклад посвящен исследованию технологических особенностей храмовой настенной росписи и изучению ее традиций при выполнении фрагмента монументальной росписи. Определяется необходимость этого задания при подготовке будущих художников церковно-исторической живописи в Высшей школе народных искусств (академия).

Научная проблема: необходимость обучения студентов церковно- исторической живописи особенностям выполнения фрагмента монументальной росписи.

· Образы русской культуры в мировой моде и современном искусстве

Еремина Варвара, 2 курс, отделение международных программ, туризма и сервиса Петровского колледжа.

Новик Лилия, 2 курс, отделение международных программ, туризма и сервиса Петровского колледжа.

Ленци Ульяна, 2 курс, отделение международных программ, туризма и сервиса Петровского колледжа.

Научный руководитель: Корчик О.В., преподаватель Петровского колледжа.

В докладе рассматривается проблема сохранения и преобразования элементов русской культуры в мировой моде и современном искусстве. Выявлена и обоснована необходимость использования национальной росписи, деталей исторического костюма, старинных напевов в массовой культуре. Особое внимание обращается на возможность изучения основ русской культуры в контексте повседневности.

Научная проблема: способы сохранения и развития русской культуры средствами мировой моды и искусства.

⇐ Предыдущая123456789Следующая ⇒

Поделиться: