Раздел ll - Музыкальная азбука- 6 часов

Час

Раздел l - Всегда пусть музыка звучит! - 3 часа

С нами музыка живёт!

Гимн Чувашской Республики

1

Раз, два, три выходи!

1

Осенняя мелодия

1

Экранно-звуковые пособия

Пояснительная записка

Программа учебного предмета «Музыка» разработана на основе Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования (далее – ФГОС НОО) и с учетом требований основной образовательной программы начального общего образования.

В основу данной программы положен системно-деятельностный подход к образованию, направленный на воспитание и развитие качеств личности, отвечающих требованиям построения современного российского общества на основе толерантности, диалога культур и уважения его многонационального состава. Важными аспектами системно-деятельностного подхода являются ориентация на результаты образования и гарантированность их достижения; признание решающей роли содержания образования; разнообразие способов и форм организации образовательной деятельности с учетом индивидуальных особенностей каждого обучающегося, развитие его творческого потенциала, обогащение форм взаимодействия со сверстниками и взрослыми в познавательной деятельности.

Цель учебного предмета «Музыка» – воспитание гармоничной, творческой и интеллектуальной личности, обладающей активной жизненной позицией, высокими духовно-нравственными качествами в процессе активной практико-ориентированной музыкально-исполнительской деятельности.

Цель и реализация содержания учебного предмета в процессе учебной деятельности обучающихся предполагают решение следующих задач:

- формирование устойчивого интереса и любви к музыкальному искусству;

- формирование первоначальных представлений о роли музыки в жизни и духовно-нравственном развитии человека;

- формирование основ умения учиться и способности к организации своей деятельности в процессе освоения музыкальной культуры;

- формирование положительной мотивации и умений учебной деятельности: активное освоение учебных и творческих действий, навыков самоконтроля, элементов теоретического мышления, культуры поведения и речи;

- развитие способностей к художественно-образному, эмоционально-ценностному восприятию и исполнению произведений музыкального искусства;

- формирование навыков восприятия музыкальной речи, накопление слухового опыта, развитие ассоциативно-образного мышления;

- овладение практическими умениями и навыками коллективной исполнительской деятельности (хоровой и инструментальной);

- развитие музыкальных способностей, создание условий для свободного самовыражения в любом виде творческой деятельности;

- приобретение базовых знаний по музыкальной грамоте, необходимых для осуществления различных видов музыкальной деятельности;

- воспитание музыкального вкуса; эмоционально-ценностного отношения к миру; нравственных и эстетических чувств: любви к человеку, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных стран мира.

Основным принципом формирования содержания учебного предмета «Музыка» в соответствии с системно-деятельностным подходом является приоритетность активных видов музыкальной деятельности обучающихся. Это хоровое и ансамблевое пение; игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле и в оркестре; театрализация песен, сюжетов сказок, музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкального языка как средства восприятия музыкальной речи и как основы собственного творчества; слушание музыки как способ формирования духовно-нравственных качеств, эстетического вкуса и художественно-образного мышления обучающихся.

Перенос акцента на практико-ориентированное освоение предмета отвечает реалиям современного российского образовательного пространства. Собственная активная учебная и творческая деятельность школьников на уроках музыки направлена на воспитание постоянного интереса и любви к музыке, творческого подхода к интерпретации явлений окружающего мира, на понимание музыкального искусства как особой ценности и, как следствие, эффективное развитие духовно-интеллектуальных и художественно-творческих личностных качеств и способностей обучающихся.

2. Общая характеристика учебного предмета " Музыка"

Срок освоения программы учебного предмета «Музыка» и объем учебного времени

Нормативный срок освоения программы учебного предмета «Музыка» на этапе начального общего образования составляет четыре года.

Федеральный базисный (образовательный) учебный план для образовательных организаций Российской Федерации предусматривает обязательное изучение музыки на этапе начального общего образования в объеме 135 ч. Продолжительность учебного года: I класс – 33 учебных недели, II – IV классы – не менее 34 учебных недель. Урок по учебному предмету «Музыка» проходит один раз в неделю по одному часу. Продолжительность урока для I класса – 35 минут, для II – IV классов – 35 – 45 минут.

2. Формы реализации

Реализация программы по учебному предмету «Музыка» проводится в урочной форме. Содержательными формами проведения урока могут быть: урок-путешествие, урок-прогулка, урок-экскурсия, урок-диалог, урок-ролевая игра, урок-концерт, урок-спектакль, урок-викторина, урок-презентация, урок-импровизация и другие.

3. Методы обучения

Для достижения поставленной цели и решения задач программы используются современные методы обучения и образовательные технологии деятельностного типа, взаимно дополняющие друг друга. Отбор осуществляется с учетом особенностей художественно-эстетического и практико-ориентированного содержания учебного предмета «Музыка». Методы обучения делятся на две группы: общепедагогические и специальные методы музыкального обучения и воспитания.

К общепедагогическим методам, применяемым на уроке музыки, относятся следующие:

проблемно-поисковый;

исследовательский;

творческий (художественный);

метод учебного диалога;

наглядный (иллюстрация, демонстрация, презентация);

игровой и др.

Специальные методы музыкального обучения и воспитания определяются конкретным видом учебной деятельности школьников на уроках музыки. К ним относятся следующие методы:

- развития навыков хорового и сольного пения (А. В. Свешников, В. Попов, В. Соколов, Т.А. Жданова, К.К. Пигров (метод «внутреннего видения» – воспроизведения в сознании);

- обучения слушанию музыки (методы музыкального обобщения, ретроспективы и перспективы [забегания вперед и возвращения к пройденному], музыкальной драматургии, интонационно-стилевого постижения музыки, моделирования художественно-творческого процесса, художественного контекста);

- развития навыков инструментального музицирования (методы импровизации, К. Орфа, усложнения творческих заданий);

- формирования навыков элементарного сольфеджирования (П. Вейс, Ж. Шеве, М. Румер, Г. Струве);

- активизации деятельности школьников (выбора сферы активности учащихся, поэтапного вовлечения в творческую деятельность).

3.  Описание места учебного предмета " Музыка" в учебном плане

На предмет «Музыка» базисным учебным планом школы выделяется 135 ч, из них на изучение музыки в 1 классе - 33 ч (1 ч в неделю, 33 учебные недели). Во 2 классе на изучение курса отводится по 34 ч (1 ч в неделю, 34 учебных недели в каждом классе). В 3 классе на изучение курса отводится по 34 ч (1 ч в неделю, 34 учебных недели в каждом классе). В 4 классе на изучение курса отводится по 34 ч (1 ч в неделю, 34 учебных недели в каждом классе).

4. Описание ценностных ориентиров содержания учебного предмета " Музыка"

Программа учебного предмета «Музыка» построена с учетом возрастных и индивидуальных особенностей обучающихся и направлена на:

- создание условий для художественного образования, эстетического воспитания, духовно-нравственного развития в процессе освоения музыкальной культуры;

- формирование основ гражданской идентичности, своей этнической принадлежности как представителя народа, гражданина России;

- воспитание и развитие личностных качеств, позволяющих уважать и принимать духовные и культурные ценности разных народов;

- развитие личностных качеств, значимых для самоопределения, социализации, самореализации в процессе учебной и коллективной хоровой и инструментальной исполнительской деятельности;

- формирование основ музыкальной культуры средствами активной деятельности обучающихся в сфере музыкального искусства;

- приобретение собственного опыта музыкальной деятельности (в хоровом и коллективном музицировании, восприятии музыки, в движении под музыку);

- воспитание культуры коллективного музицирования (хорового и инструментального);

- овладение духовными и культурными ценностями народов мира в процессе учебной и творческой деятельности.

5. Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения программы учебного предмета " Музыка"

Достижение личностных, метапредметных и предметных результатов освоения программы учебного предмета «Музыка» обучающимися происходит в процессе активного восприятия и обсуждения музыки, освоения основ музыкальной грамоты, собственного опыта музыкально-творческой деятельности обучающихся: хорового пения и игры на элементарных музыкальных инструментах, пластическом интонировании, подготовке музыкально-театрализованных представлений

Личностные результаты освоения образовательной программы учебного предмета «Музыка» должны отражать:

- формирование основ российской гражданской идентичности, чувства гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности; формирование ценностей многонационального российского общества;

- формирование целостного, социально ориентированного взгляда на мир в его органичном единстве и разнообразии культур;

- формирование уважительного отношения к культуре других народов;

- формирование эстетических потребностей, ценностей и чувств;

- развитие этических чувств, доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

- развитие навыков сотрудничества со взрослыми и сверстниками в разных социальных ситуациях;

- формирование установки на наличие мотивации к бережному отношению к материальным и духовным ценностям.

В результате освоения программы учебного предмета «Музыка» у обучающихся будут сформированы готовность к саморазвитию, мотивация к обучению и познанию; понимание ценности отечественных национально-культурных традиций, осознание своей этнической и национальной принадлежности, уважение к истории и духовным традициям России, музыкальной культуре ее народов, понимание роли музыки в жизни человека и общества, духовно-нравственном развитии человека. В процессе приобретения собственного опыта музыкально-творческой деятельности обучающиеся научатся понимать музыку как составную и неотъемлемую часть окружающего мира, переживать явления музыкальной культуры, выражать свои мысли и чувства, обусловленные восприятием музыкальных произведений, использовать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых и инструментальных произведений, в импровизации.

Школьники научатся размышлять о музыке, эмоционально выражать свое отношение к искусству; проявлять эстетические и художественные предпочтения, интерес к музыкальному искусству и музыкальной деятельности; формировать позитивную самооценку, самоуважение, основанные на реализованном творческом потенциале, развитии художественного вкуса, осуществлении собственных музыкально-исполнительских замыслов.

У обучающихся проявится способность вставать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства, продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми в процессе музыкально-творческой деятельности. Реализация программы обеспечивает овладение социальными компетенциями, развитие коммуникативных способностей через музыкально-игровую деятельность, способности к дальнейшему самопознанию и саморазвитию. Обучающиеся научатся организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность, в том числе, на основе домашнего музицирования, совместной музыкальной деятельности с друзьями, родителями.

Метапредметные результаты освоения образовательной программы учебного предмета «Музыка» должны отражать:

- овладение способностью принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в процессе освоения музыкальной культуры;

- освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в учебной, музыкально-исполнительской и творческой деятельности;

- формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации; определять наиболее эффективные способы достижения результата в различных видах музыкальной деятельности;

- освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии в процессе освоения музыкальной культуры в различных видах деятельности;

- использование знаково-символических средств представления информации в процессе освоения средств музыкальной выразительности, музыкальных форм и жанров, основ музыкальной грамоты;

- использование различных способов поиска (в справочных источниках и открытом учебном информационном пространстве сети Интернет), сбора, обработки, анализа, организации, передачи и интерпретации информации в соответствии с коммуникативными и познавательными задачами и технологиями учебного предмета; в том числе и анализировать звуки, готовить свое выступление и выступать с аудио-, видео- и графическим сопровождением;

- умение оценивать произведения разных видов искусства, овладев логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, установления аналогий в процессе интонационно-образного, жанрового и стилевого анализа музыкальных произведений и других видов музыкально-творческой деятельности;

- готовность к учебному сотрудничеству (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач;

- овладение базовыми предметными и межпредметными понятиями в процессе освоения учебного предмета «Музыка»;

- использование различных способов поиска (в справочных источниках и открытом учебном информационном пространстве сети Интернет), сбора, обработки, анализа, организации, передачи и интерпретации информации в соответствии с коммуникативными и познавательными задачами и технологиями учебного предмета; в том числе умение фиксировать (записывать) в цифровой форме измеряемые величины и анализировать звуки, готовить свое выступление и выступать с аудио-, видео- и графическим сопровождением; соблюдать нормы информационной избирательности, этики и этикета;

- овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, классификации по родовидовым признакам, установления аналогий и причинно-следственных связей, построения рассуждений, отнесения к известным понятиям в процессе слушания и освоения музыкальных произведений различных жанров и форм;

- готовность слушать собеседника и вести диалог, готовность признавать возможность существования различных точек зрения и права каждого иметь свою; излагать свое мнение и аргументировать свою точку зрения и оценку событий, формирующихся в процессе совместной творческой и коллективной хоровой и инструментальной деятельности;

- овладение начальными сведениями о сущности и особенностях объектов, процессов и явлений действительности (культурных и др.) в соответствии с содержанием учебного предмета «Музыка»;

- овладение базовыми предметными и межпредметными понятиями, отражающими существенные связи и отношения между объектами и процессами, в процессе привлечения интегративных форм освоения учебного предмета «Музыка».

В результате реализации программы учебного предмета «Музыка» обучающиеся смогут освоить универсальные учебные действия, обеспечивающие овладение ключевыми компетенциями, реализовать собственный творческий потенциал, применяя музыкальные знания и представления о музыкальном искусстве в познавательной и практической деятельности.

Предметные результаты освоения образовательной программы учебного предмета «Музыка» должны отражать:

- сформированность первоначальных представлений о роли музыки в жизни человека, ее роли в духовно-нравственном развитии человека;

- сформированность основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

- умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальному произведению;

- умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизации.

Предметные результаты по видам деятельности обучающихся

В результате освоения программы учебного предмета «Музыка» обучающиеся должны научиться в дальнейшем применять знания, умения и навыки, приобретенные в различных видах познавательной, музыкально-исполнительской и творческой деятельности. Основные виды музыкальной деятельности обучающихся основаны на принципе взаимного дополнения и направлены на гармоничное становление личности школьника, включающее формирование его духовно-нравственных качеств, музыкальной культуры, развитие музыкально-исполнительских и творческих способностей, возможностей самооценки и самореализации. Освоение программы позволит обучающимся принимать активное участие в общественной, концертной и музыкально-театральной жизни школы, города, региона.

Слушание музыки

Обучающийся:

1. Узнает изученные музыкальные произведения и называет имена их авторов.

2. Умеет определять характер музыкального произведения, его образ, отдельные элементы музыкального языка: лад, темп, тембр, регистр.

3. Имеет представление об интонации в музыке, знает о различных типах интонаций, средствах музыкальной выразительности, используемых при создании образа.

4. Имеет представления об инструментах симфонического, русского народного, камерного, духового оркестров. Знает особенности звучания оркестров и отдельных инструментов.

5. Знает особенности тембрового звучания различных певческих голосов (детских, женских, мужских), хоров (детских, женских, мужских, смешанных) и их исполнительских возможностей.

6. Имеет представления о народной и профессиональной (композиторской) музыке; балете, опере, мюзикле, произведениях для симфонического оркестра.

7. Имеет представления о выразительных возможностях и особенностях музыкальных форм: типах развития (повтор, контраст), простых двухчастной и трехчастной формы, вариаций, рондо.

8. Определяет жанровую основу в пройденных музыкальных произведениях.

9. Имеет слуховой багаж из прослушанных произведений народной музыки, отечественной и зарубежной классики.

10. Умеет импровизировать под музыку с использованием танцевальных, маршеобразных движений, пластического интонирования.

Хоровое пение

Обучающийся:

1. Знает слова и мелодию Гимна Российской Федерации.

2. Грамотно и выразительно исполняет песни с сопровождением и без сопровождения в соответствии с их образным строем и содержанием.

3. Знает о способах и приемах выразительного музыкального интонирования.

4. Соблюдает при пении певческую установку. Использует в процессе пения правильное певческое дыхание.

5. Поет преимущественно с мягкой атакой звука, осознанно употребляет твердую атаку в зависимости от образного строя исполняемой песни. Поет доступным по силе, не форсированным звуком.

6. Ясно выговаривает слова песни, поет гласные округленным звуком, отчетливо произносит согласные; использует средства артикуляции для достижения выразительности исполнения.

7. Исполняет одноголосные произведения, а также произведения с элементами двухголосия.

Основы музыкальной грамоты.

Объем музыкальной грамоты и теоретических понятий:

Звук. Свойства музыкального звука: высота, длительность, тембр, громкость.

Мелодия. Типы мелодического движения. Интонация. Начальное представление о клавиатуре фортепиано (синтезатора). Подбор по слуху попевок и простых песен.

Метроритм. Длительности: восьмые, четверти, половинные. Пауза. Акцент в музыке: сильная и слабая доли. Такт. Размеры: 2/4; 3/4;. 4/4. Сочетание восьмых, четвертных и половинных длительностей, пауз в ритмических упражнениях, ритмических рисунках исполняемых песен, в оркестровых партиях и аккомпанементах. Двух- и трехдольность – восприятие и передача в движении.

Лад: мажор, минор; тональность, тоника.

Нотная грамота. Скрипичный ключ, нотный стан, расположение нот в объеме первой-второй октав, диез, бемоль. Чтение нот первой-второй октав, пение по нотам выученных по слуху простейших попевок (двухступенных, трехступенных, пятиступенных), песен, разучивание по нотам хоровых и оркестровых партий.

Интервалы в пределах октавы. Трезвучия: мажорное и минорное. Интервалы и трезвучия в игровых упражнениях, песнях и аккомпанементах, произведениях для слушания музыки.

Музыкальные жанры. Песня, танец, марш. Инструментальный концерт. Музыкально-сценические жанры: балет, опера, мюзикл.

Музыкальные формы. Виды развития: повтор, контраст. Вступление, заключение. Простые двухчастная и трехчастная формы, куплетная форма, вариации, рондо.

В результате изучения музыки на ступени начального общего образования обучающийся получит возможность научиться:

• реализовывать творческий потенциал, собственные творческие замыслы в различных видах музыкальной деятельности (в пении и интерпретации музыки, игре на детских элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении и импровизации);

• организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность; музицировать;

• использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;

• владеть певческим голосом как инструментом духовного самовыражения и участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении заинтересовавших его музыкальных образов;

• адекватно оценивать явления музыкальной культуры и проявлять инициативу в выборе образцов профессионального и музыкально-поэтического творчества народов мира;

• оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий; представлять широкой публике результаты собственной музыкально-творческой деятельности (пение, инструментальное музицирование, драматизация и др.); собирать музыкальные коллекции (фонотека, видеотека).

Содержание учебного предмета

Изложенный в учебниках материал полностью соответствует Примерной программе по музыке Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования второго поколения и поурочному планированию этой программы, учитывает возрастные особенности детей младшего школьного возраста и авторский подход к изучению музыки в начальной школе.

Тематические разделы выстроены с учетом связей программного материала по горизонтали и по вертикали, как по каждому классу, так и по сквозному принципу между классами, что обеспечивает преемственность требований, предъявляемых к учащимся, и логичность выстраивания учебного процесса. Каждый новый урок является продолжением большого и увлекательного путешествия в страну музыки.

Основным приоритетом реализации программы является деятельностное освоение музыкального искусства. Тематический материал выстроен по цикличному спиралевидному принципу. Постепенное усложнение учебного материала, формируемых и приобретаемых знаний, умений и навыков происходит в мотивационно-развивающей музыкальной среде. Учебный материал соотносится с сезонными изменениями в природе, календарными народными и светскими праздниками. Это позволяет учащимся лучшее понимать единство и взаимосвязь музыки с социокультурной средой человека, умение эмоционально откликаться через различные виды музыкальной деятельности.

В разделе «Всегда пусть музыка звучит! », который стержневой линией проходит через тематическое содержание всех классов начальной школы, у учащихся формируются понятия о природе и об основных закономерностях музыкального искусства, они приобретают знания об истоках возникновения музыки, о значении музыки в жизни человека, о способах музыкальной коммуникации — слушании, исполнении, сочинении, о сущности интонации в музыке и в живописи.

Во время освоения этого раздела учащиеся знакомятся с понятиями «песня» и с разновидностями песенных жанров (народные, композиторские, любительские (самодеятельные), «танец» и «марш». Дети узнают о взаимосвязи «Композитор — исполнитель — слушатель», а также о различных музыкальных жанрах, получают умение ориентироваться в музыкальном мире.

Приобретение знаний осуществляется в процессе эмоционального отклика детей на звучащую музыку, трансформацию знаний через собственный опыт. Дети знакомятся с интонационно-образной природой музыкального искусства, с особенностями выразительности и изобразительности в музыке.

В разделе «Музыкальная азбука» (1—3 классы) дети получают знания музыкальной грамоты, знакомятся со средствами музыкальной выразительности (мелодия, ритм, лад, темп, динамика, тембр, регистр), с элементами нотной грамоты (нотный стан, скрипичный ключ, положение нот на нотном стане, система длительностей), с приемами музыкального развития (повтор, контраст, варьирование), с музыкальными формами (одночастная, двухчастная, трехчастная, рондо, вариации).

Полученные теоретические навыки закрепляются через различные виды продуктивной музыкальной деятельности: пение, игру на музыкальных инструментах, импровизацию и сочинительство, слушание и анализ музыкальных произведений.

В 4 классе этот раздел не выделен как отдельная структурная единица, так как знакомство с музыкальной грамотой, музыкальными терминами происходит в контексте изучения отдельных тем и во время музыкальной практической деятельности учащихся.

Учащиеся приобретают необходимые знания и умения объяснять музыкальные термины: песня, танец, марш, аккомпанемент, регистр, тембр, интонация, миниатюра, скерцо, сюита и др. Расширение их словарного запаса позволяет на компетентном терминологическом уровне давать характеристики и делать простейший анализ музыкальных произведений.

В разделе «На родимой сторонке» заложена одна из концептуальных особенностей этой программы — формирование у учащихся бережного отношения к народной культуре народным традициям, на основе которого будет созданы установки к культурологическому и мотивационно-осмысленному знакомству с традициями и культурой других народов мира.

Программа курса нацелена на формирование у учащихся бережного отношения к культурным традициям своего народа. С этих позиций 1 класс позиционируется как пропедевтический курс к программе «Музыка», предполагающей в дальнейшем освоение различных пластов музыкального искусства (классика, духовная музыка, фольклор, современная музыка различных направлений и стилей).

Вся деятельность учащихся во время изучения этого раздела носит ярко выраженный практический характер. Учащиеся знакомятся и учатся выразительно и интонационно точно исполнять большое количество лучших русских народных песен, участвуют в их театрализациях, изучают различные народные музыкальные инструменты (ложки, рубель, шаркунок, трещотка, бубен, валдайский колокольчик, рожок, жалейка, кугиклы, гусли, балалайка) и получают навык игры на многих из них, придумывают на простейших народных инструментах аккомпанемент для исполняемых песен, получают навык инструментальной импровизации в ансамбле, участвуют в создании и проведении народных праздников (рождественские колядки, масленица), участвуют в народных играх, театрализациях, исполняют народные танцы, знакомятся с лучшими произведениями русского народного фольклора и других стран. Вся их деятельность нацелена прежде на творческое воплощение детских способностей, приобретенного и приобретаемого музыкального опыта в созидательном русле, а не на просто репродуктивное исполнение музыкальных произведений.

Учащиеся во время практической деятельности постигают особенности музыкального народного творчества: коллективность, устный способ передачи информации, импровизационность, синкретичность.

Знакомство с различными жанрами русской народной песни (трудовая, лирическая, о любви, плясовая, хороводная, календарная, солдатская, частушки), с искусством былинщиков, скоморохов на Руси, с развитием народного инструментального искусства, с народными праздниками, в которых роль музыки очень велика, позволяет учащимся лучше понимать историческое прошлое нашего государства.

В 4 классе тематический раздел «На родимой сторонке», который был в 1—3 классах, преобразуется в раздел «Музыка не имеет границ». В этом разделе идет знакомство учащихся с особенностями и многообразием музыкальной культуры (песенной, инструментальной, танцевальной) других стран и континентов через изучение следующих тем: «Музыка Украины», «Музыка Беларуси», «Музыка прибалтийских государств», «Музыка европейских государств», «Музыка американского и африканского континентов», «Музыкальная душа Востока», «Музыка не имеет границ». Основным выводом по освоению этого раздела в 4 классе, а также всех тем разделов «На родимой сторонке» и «Музыка не имеет границ» в начальной школе является то, что музыкальная народная культура самоценна по своей природе, имеет огромное значение в формировании музыкальных способностей ребенка и что музыка, независимо от принадлежности к определенной местности, государственному языку, национальности, не имеет границ и понятна людям всего мира.

Высокий воспитательный потенциал, раскрывающийся в процессе освоения программы, приобщает школьников к духовно-нравственным ценностям и идеалам (любовь к Родине, природе, своему народу, родному дому, семейным традициям, уважительному отношению к разным народам России и других стран). Социально-гуманитарная направленность содержания программы позволяет адекватно осознавать российскую идентичность в поликультурном социуме.

Раздел «Праздник круглый год» есть только в 1 классе, но именно он имеет очень важное психолого-педагогическое значение для детей, которые совсем недавно перешли в другую возрастную категорию: из дошкольного в младший школьный возраст. Каждый урок музыки для ребенка должен быть праздником. Праздник является оптимальной формой для различных проявлений детской активности. Погружение в круг народных праздников оказывает на детей дополнительное культурологическое воздействие.

Доминантной, особенно в 1 классе, является игровая деятельность учащихся. Ознакомительное погружение в мир мудрых, самобытных народных праздников только усиливает уровень мотивации творить, раскрывать и реализовывать индивидуальные способности ребенка. Подготовка и участие в народных праздниках и обрядах, помимо огромного воспитательного эффекта (изучение традиций и культуры своего народа), решает и педагогические вопросы совершенствования межличностных связей внутри класса при совместном решении коллективных задач, повышения личностной самооценки каждого участника детского коллектива и др.

Раздел «Путешествие в мир музыкальных шедевров» появляется во 2 классе, когда у детей уже сформирован первоначальный опыт слухового восприятия, навыки простейшего анализа музыкальных произведений.

Если в 1 классе учащиеся знакомились с лучшими произведениями русского народного музыкального творчества, то во 2 классе происходит знакомство с шедеврами русской композиторской школы XIX-XX веков: П. Чайковского,

М. Мусоргского, Н. Римского-Корсакова, М. Глинки, А. Бородина, А. Лядова, С. Прокофьева. В 3 классе с расширением решаемых учебных задач учащиеся, помимо творчества русских композиторов, изучают музыкальное творчество европейских композиторов XVII—XIX веков: А. Вивальди, И. Баха, В. Моцарта, Л. Ван Бетховена, Ф. Шопена, И. Штрауса, Н. Паганини, Э. Грига.,

В 4 классе знакомство с наследием мирового музыкального искусства происходит как на уровне изучения произведений знаменитых композиторов (С. Рахманинова, А. Бородина, С. Прокофьева, Д. Шостаковича, А. Хачатуряна, В. Моцарта, Й. Гайдна, И. Баха, Л. Ван Бетховена, Э. Грига, Ф. Шопена и других), так и через знакомство с творчеством виртуозных дирижеров и исполнителей на музыкальных инструментах (Г. фон Караян, В. Гергиев, С. Рихтер, Э. Гилельс, Г. Кремер, В. Спиваков, Ю. Башмет, М. Ростропович и другие), выдающихся певцов (Ф. Шаляпин, С. Лемешев, Д. Хворостовский, М. Каллас, Е. Образцова, А. Нетребко и других).

При изучении музыкальных произведений прослеживается тесная корреляция с приобретаемыми учащимися музыкально-теоретическими знаниями и развитием у детей эмоциональной отзывчивости на слушаемую музыку. Также, с одной стороны, происходит формирование вдумчивого и грамотного слушателя, умеющего думать, сопоставлять, анализировать, а с другой — формирование элементарных культурологических знаний через погружение в определенную историческую эпоху, постижения музыки как важной составляющей культуры в целом.

Раздел «Творческая мастерская музыканта», являющийся одним из значимых приоритетов этой программы, посвящен раскрытию творческих возможностей ребенка, реализации его творческого потенциала в собственной деятельности:

- создание инструментального сопровождения к разучиваемым и исполняемым песням;

- театрализация песен и передача художественного образа через выразительное пение;

- получение и закрепление навыков игры на ударных и духовых народных инструментах (сольное и ансамблевое музицирование, сочетание пения и игры на музыкальных инструментах — ложках, трещотках, свистульках, свирелях и др.);

- создание музыкальных импровизаций, небольших мелодий, звукоимитаций на народных инструментах, сочинение дополнительных текстов для разученных песен, а также создание авторских текстов;

- самостоятельное изготовление детьми разнообразных ударных музыкальных инструментов из доступных материалов с помощью доступных технологий (погремушки, трещотки, колотушки и др.), звуковое экспериментирование, создание ритмического сопровождения на сделанных инструментах для разученных песен;

- детская прикладная деятельность (изготовление перчаточных или пальчиковых кукол с образами для обыгрывания сюжета исполняемой песни, аксессуаров, элементов костюмов для собственного выступления в концерте).

Деятельность учащихся при освоении учебных тем этого раздела проходит в среде активной интеграции с другими предметами: «Изобразительное искусство», «Технология», «Информатика».

Различные типы уроков (урок-викторина, урок-импровизация, урок-игра, урок-концерт, фестиваль музыкального творчества) также стимулируют творческий отклик учащихся на изучаемый учебный материал.

В рамках обучения по этому разделу учащиеся знакомятся с искусством лучших мастеров и изобретателей музыкальных инструментов (Н. Амати, А. Страдивари, И. Батов, С.Налимов, Т. Бём и др.), у них формируется понимание эволюции музыкальных инструментов, природы звукообразования. Эти знания помогают учащимся самим мастерить: изготавливать различные разновидности ударных инструментов из доступных материалов с помощью элементарных технологий (погремушка из спичечных коробков, погремушка из упаковок, трещотка из линеек и бусин, горшкофон, бутылкофон, ударная установка из консервных банок и др.) и придумывать свои авторские музыкальные инструменты. Синкретизм творческого процесса продолжается в дальнейшем использовании детьми своих самодельных инструментов во время музыкальной деятельности (создание ритмического аккомпанемента, сольного проигрыша на сделанных инструментах для разученных песен, различные виды ритмических импровизаций).

Знакомство в этом разделе с различными инструментами симфонического, эстрадного оркестра, особенностями включения их в оркестровые группы, с электромузыкальными инструментами и их музыкальными возможностями, а также со звукоусилительным оборудованием, примерами использования света и цвета в искусстве (в том числе и с цветомузыкой) — все это обогащает мир музыкальных представлений учащихся о прошлом и настоящем музыкального искусства.

В 1 классе весь музыкальный материал основан на лучших образцах русской народной музыкальной культуры и это не случайно. Авторская позиция этого подхода заключается в том, что народная музыка, музыкальные традиции русского народа является основой, фундаментом по эффективному развитию музыкальных способностей, приобретению первоначального музыкального опыта.

В дальнейшем, именно на основе сформированных в 1 классе эстетических ценностных ориентаций на основе знакомства русским музыкальным народным творчеством, музыкально-слуховых впечатлений и представлений, полученного музыкально-практического опыта и знаний, мотивации к активной музыкальной деятельности, ребенок в последующем более подготовлен к восприятию и знакомству с более сложными явлениями музыкальной жизни, классическими музыкальными произведениями.

Изучение музыки становится для него не тяжелым и насажденным трудом, а увлекательным и ярким событием в детской жизни. Устойчивость сформированной мотивации заниматься музыкой и нацеленность на успешность ребенка в различных видах музыкальной деятельности неизменно влияет на гармоничное развитие ребенка и в других видах учебной и внеучебной деятельности.

В содержании курса заложено решение учащимися творческих задач через различные виды индивидуальной и коллективной музыкальной деятельности, трансформирования учебных задач в творческие.

Образовательный процесс по данной программе включает разнообразные формы работы с учащимися, которые осуществляются как в рамках классно-урочной системы образовательного учреждения, так и через систему внеурочных, досуговых, культурно-массовых и просветительских мероприятий. Во время проведения уроков используются групповые и индивидуальные формы работы различных типов: урок, урок-беседа, урок практической деятельности, урок театрализация, урок-викторина, урок-импровизация, урок-игра, урок-погружение, урок фольклора, интегрированный урок (с учителем по другому предмету в рамках межпредметной интеграции), урок памяти, лекция-концерт, музыкальный лекторий. Такое разнообразие используемых форм работы служит дополнительной мотивацией к продуктивному отклику учащихся на постижение учебного материала, активизации их желания узнавать и познавать музыку. В содержании курса в наличии большое количество заданий, направленных на формирование и развитие умений определять понятия, создавать аналогии, устанавливать причинно-следственные связи. Обилие заданий на исполнение музыки в пении, движении, игре на музыкальных инструментах обеспечивают формирование рефлексивных действий, умений контролировать, оценивать собственные учебные действия и операции. Причем музыкальный материал преподносится детям во взаимосвязи с контекстом окружающей жизни и жизнью самого школьника. Линия педагогического воздействия от урока к празднику и обратно уроку позволяет рассматривать урок музыки в контексте единого школьного образовательного пространства, активном взаимодействии с метапредтметной и внеучебной деятельностью учащихся.

Создание на каждом уроке ситуации успеха, творчество и сотворчество как основные учебно-познавательные предпочтения, позволяют создавать среду для более полной реализации личностных универсальных учебных действий учащихся, их дальнейшего саморазвития.

В конце четверти итогом являются проведение обобщающего урока, обобщающего урока-викторины, музыкальной викторины, урока-праздника, урок-концерт или фестиваля музыкального творчества, что является своеобразным творческим итогом деятельности учащихся, контролем их знаний, умений и навыков на протяжении четверти и учебного года. Учитель также может осуществлять традиционные формы контроля (опрос, выполнение задания и др.), но в контексте специфики преподавания предмета образовательной области «Искусство». Музыка должна вдохновлять, радовать, удивлять, побуждать к собственной творческой музыкальной деятельности.

В рамках реализации программы по музыке осуществляется интеграция: с предметом «Изобразительное искусство» (рисование учащимися музыки, передача через рисунок и цветовую палитру красок звучащих образов музыкальных произведений; рассматривание картин с пейзажами; выбор картин, наиболее точно совпадающих с музыкальным образом прослушанного произведения; соотнесение услышанного музыкального про-изведения с настроением, образами, изображенными на картинах. Этот продуманный элемент образовательного процесса интегрирует знания двух предметов, создает единое образовательное пространство искусства; с предметом «Информатика» (проведение интегрированных уроков с применением мультимедийных средств обучения и разработанных программных продуктов, подготовка учащимися несложных мультимедийных проектов); с внеклассным чтением (чтение и слушание учащимися сказок, других литературных произведений по темам уроков музыки); в процессе проведения бинарных уроков с учителями других предметов («Изобразительное искусство», «Технология», «Литературное чтение», «Информатика»); в процессе осуществления взаимодействия с педагогом-библиотекарем, педагогами дополнительного образования; с внеклассной деятельностью учащегося (расширение и закрепление приобретенных знаний, умений, навыков за рамками урочной деятельности).

Возможности достижения метапредметных результатов обучения реализуется также через формирование обобщённых представлений об искусстве, например, музыки и изобразительного искусства, музыки и литературы, а также наличием заданий, направленных на освоение способов (алгоритмов) решения учебной задачи (например, проектные задания в завершающем разделе учебника); упражнений на развитие умений планировать действия по решению учебных задач; развернутые алгоритмические объяснения учебных действий и операций в тексте учебника (расшифровка для ученика «как делать»). Развитие личности ребенка на уроках музыки рассматривается как многомерный процесс приобретения эстетического, художественно-познавательного и эмоционально-деятельностного опыта, мотивированного творческой деятельностью, которая обеспечивает как решение учебных задач, так и реализацию личных интересов, способностей и возможностей ребенка.

7. Тематическое планирование с определением основных видов учебной деятельности обучающихся в 1 классе.

Тема урока

Час

Раздел l - Всегда пусть музыка звучит! - 3 часа

С нами музыка живёт!

Гимн Чувашской Республики

1

Раз, два, три выходи!

1

Осенняя мелодия

1

Раздел ll - Музыкальная азбука- 6 часов

«Как у наших у ворот…»

«Выляма ченни»

1

Музыкальные телеграммы

1

«А, чу-чу…»

1

«Где был Иванушка? »

1

Песня складная да ладная.

«Эпе шкул ачи»

1

Музыкальные краски

1