Пресс-показ выставки «Георгий Верейский» (Михайловский (Инженерный) замок – Садовая ул., 2).

Экспозиция произведений Георгия Семеновича Верейского (1886 – 1962) впервые столь широко и полно представит творческое наследие мастера – одного из классиков советской графики, продолжателя традиций общества «Мир искусства».

В состав выставки войдут около 150 графических произведений – рисунки, офорты и литографии, а также живописные работы Верейского из собрания Русского музея. Среди них до сих пор малоизвестные широкому зрителю пейзажные работы – изображения Ленинграда и Москвы, деревенские пейзажи, открывающие особую камерную грань таланта мастера. Выставка продлится до 15 мая.

Мастер-класс «Событие в кадре: репортажное и документальное фото» российского фотожурналиста Михаила Доможилова (Конференц-зал Главного здания Российской национальной библиотеки – ул. Садовая, 18).

Признанный мастер документальной фотографии исследует в своих проектах различные субкультуры, открытые и закрытые сообщества, феномены национализма, фанатизма, героизма в современном обществе. Работает в разных жанрах – от классической журналистской фотоистории до минималистических портретных документальных проектов, снятых на баррикадах в зонах военных конфликтов. Один из немногих фотографов в России, использующий для документальных проектов камеру большого формата.

Встреча с победителем и финалистом профессиональных конкурсов NPPA, Grand Award HPA (UNESCO), Sony WPA, Lens Culture Exposure Awards, Atlanta Photojournalism и др. продолжит новый проект Российской национальной библиотеки «ОБЪЕКТИВно: фотографы об искусстве фотографии».

Впервые на площадке РНБ выступают признанные профессионалы фоторепортерского цеха, работающие в самых разных жанрах: от репортажа до фотографии в стиле travel.

Вход свободный.

XVII Международный фестиваль «Триумф джаза» (ДК имени Горького - пл. Стачек, 4).

Фестиваль Игоря Бутмана «Триумф Джаза» - это гастроли мировых джазовых звезд, премьеры международных проектов самых известных музыкантов из России и США, презентации новых программ и альбомов. За прошедшие почти 17 лет на «Триумфе Джаза» впервые в России выступили величайшие джазовые музыканты, среди которых: «TAKE 6», Билл Эванс, Маккой Тайнер, Ди Ди Бриджуотер, Дэйв Холланд, Гэри Бертон, Ли Кониц, Ли Ритенаур, Рой Хэйнз, Тутс Тилеманс, Билли Кобэм, Джино Ваннелли, Гэри Бартц, Элвин Джонс, Ахмад Джамал, Рэнди Бреккер, Medeski, Martin & Wood, Майк Стерн. С 2015 года в рамках основной программы «Триумфа» проходит «Детский Триумф Джаза», в программу которого входят конкурс, фотовыставка, мастер-классы известных музыкантов и гала-концерт в Доме Музыки в Москве. В Санкт-Петербурге фестиваль «Триумф Джаза» пройдет 30 марта 2017 года в ДК им. Горького.

США и Южная Корея - такова в этом году география состава участников фестиваля. Хедлайнером фестиваля станет Квартет пятикратного обладателя премии «Грэмми», выдающегося басиста Крисчена Макбрайда. Также на XVII международном фестивале «Триумф Джаза» впервые в России выступит нью-йоркский саксофонист номер один Крис Поттер и его квартет и южнокорейская джазовая дива Юн Сон На, которая представит новую программу с Московским джазовым оркестром. Еще одну премьеру – программу произведений Телониуса Монка - представит Московский джазовый оркестр совместно с номинантом на премию «Грэмми» этого года, пианистом и композитором Джоном Бизли.

Открытие XVII Международного фестиваля балета «Мариинский». Премьера балета «Пахита» (Мариинский театр – Театральная пл., 1).

XVII ежегодный международный фестиваль балета пройдет в Мариинском театре с 30 марта по 9 апреля 2017 года.

На открытии традиционно будет представлена премьера – «Пахита» Эдуара Дельдевеза с отдельными музыкальными номерами Людвига Минкуса и Риккардо Дриго. Над новым спектаклем работает Юрий Смекалов, Grand pas в хореографии Мариуса Петипа реконструирует Юрий Бурлака.

Петербургская премьера балета «Пахита» в 1847 году (перенос парижской постановки на сцену Большого (Каменного) театра) стала первой балетмейстерской работой Мариуса Петипа в России. Пережив несколько возобновлений, в ходе которых были добавлены отдельные хореографические номера, балет долгое время украшал афишу. В советские годы полноценная версия спектакля исчезла из репертуара – сохранилось лишь бравурное Grand pas, по сей день неизменно являющееся «гвоздем программы» балетных вечеров.
Премьерные спектакли пройдут на исторической сцене Мариинского театра 30 и 31 марта, 6 апреля.

Пятый год подряд на фестивале будут представлены проекты Творческой мастерской молодых хореографов. Полюбившиеся петербургскому зрителю талантливые авторы – Владимир Варнава, Илья Живой, Максим Петров представят совместную постановку «Мечтатели» на музыку французской группы Daft Punk. Костюмы, впервые в сотрудничестве с Мариинским театром, создаст известный российский дизайнер Игорь Чапурин.
Состав участников мастерской дополнят американский хореограф Гаррет Смит, бразильский танцовщик Гильерме Масиель и победитель конкурса молодых хореографов фестиваля «Context. Диана Вишнева» 2016 года Ольга Васильева. Максим Петров также покажет вторую работу «Incantations» на музыку Александра Рабиновича-Бараковского (4 апреля, Мариинский-2).

Вновь на фестивале выступит труппа Пермского театра оперы и балета имени П. И. Чайковского. Приглашенная компания представит «Лебединое озеро» Петра Чайковского в постановке Алексея Мирошниченко (5 апреля, Мариинский театр).

Украсят афишу фестиваля репертуарные спектакли Мариинского театра при участии приглашенных артистов Большого театра и Национального балета Нидерландов: «Ромео и Джульетта» Сергея Прокофьева в хореографии Леонида Лавровского (1 апреля, Мариинский-2), «Баядерка» Людвига Минкуса в постановке Мариуса Петипа в редакции Владимира Пономарева и Вахтанга Чабукиани, с отдельными танцами Константина Сергеева, Николая Зубковского (2 апреля, Мариинский театр), «Дон Кихот» Людвига Минкуса в хореографии Александра Горского по мотивам спектакля Мариуса Петипа (7 апреля, Мариинский театр), «Драгоценности» Джорджа Баланчина на музыку Габриэля Форе, Игоря Стравинского, Петра Чайковского (8 апреля, Мариинский-2).

9 апреля XVII Международный фестиваль балета «Мариинский» завершится Гала-концертом, в котором труппа покажет новую работу Антона Пимонова, а также классический дивертисмент при участии ведущих танцовщиков Мариинского театра и приглашенных звезд (Мариинский-2).

Марта, пятница

Открытие выставки «Сальвадор Дали. Сюрреалист и классик» (Музей Фаберже – наб. реки Фонтанки, 21).

31 марта 2017 года в Музее Фаберже состоится открытие выставки «Сальвадор Дали. Сюрреалист и классик». Впервые в Санкт-Петербурге будет демонстрироваться столь масштабная экспозиция, включающая более 150 живописных и графических работ Дали, предоставленных Фондом «Гала – Сальвадор Дали» в Фигерасе (Каталония, Испания), а также другими музейными и частными собраниями. Выставка позволяет проследить творческий путь художника, начиная со сделавших его знаменитым сюрреалистических работ 1930-х годов и заканчивая его обращениями к сюжетам классического европейского искусства в 1980-х. Особый акцент сделан на осмыслении Сальвадором Дали наследия гениев итальянского Ренессанса – Микеланджело и Челлини, а также «Божественной комедии» Данте.

Наиболее ранние произведения, представленные на выставке, – сюрреалистические пейзажи 1934–1937 годов. Дали изображает пустынные ландшафты Ампурдана и внедряет в них различные фигуры и элементы. Их загадочные сочетания напоминают сновидения, а возможно, открывают нам содержание бессознательного художника, которое тот, посредством своего «параноидально-критического метода», высвобождает из-под гнета логики и рассудка и переносит в живопись.

На выставке будет представлена одна из самых интересных работ этого периода – «Пейзаж с загадочными элементами» (1934) – недавнее и рекордно дорогое приобретение Фонда «Гала-Сальвадор Дали», она была куплена у частного коллекционера в 2011 году. В этом произведении Дали оригинально цитирует знаменитый шедевр «Искусство живописи» Вермеера. Личностью и творчеством голландского живописца Дали восхищался на протяжении всей жизни, ставил его на первое место в своей скандальной сравнительной таблице значимости художников и даже называл «всеобъемлющим сюрреалистом». Отдавая должное своему «наставнику», Дали часто изображал Вермеера на своих картинах. Вот и в «Пейзаже с загадочными элементами» он помещает его на первом плане пронизанной удивительным, неземным светом Ампурданской долины, а себя, еще совсем ребенка, одетого в костюм моряка, в сопровождении няни – где-то вдали. Фрагменты реальности – небо, кипарисы, идеальный ампурданский поселок Порт-Льигат – соседствуют на картине с призраками, тенями и фантастическими безымянными формами, давая самое широкое поле для трактовки.

Сразу после своего разрыва с сюрреалистами и далее, в начале 1940-х годов, Дали провозглашает возврат к классицизму и выступает в защиту ценностей Ренессанса. Широкие интеллектуальные и творческие интересы художника не укладываются ни в один из актуальных трендов того времени, и действительно напоминают о гуманизме эпохи Возрождения. В 1945 году он создает серию иллюстраций к автобиографии Бенвенуто Челлини, одного из самых известных представителей флорентийского Ренессанса. Дали свободно интерпретирует текст Челлини, предоставляя максимальные возможности для своей фантазии. Данные иллюстрации, выполненные акварелью и чернилами на бумаге, будут показаны на выставке в Музее Фаберже.

Еще одним масштабным проектом Дали, направленным на осмысление памятников классического европейского искусства и литературы, является его серия иллюстраций к «Божественной комедии» Данте Алигьери, заказанная ему по случаю 700-летия Данте Государственным полиграфическим институтом Италии. Дали приступил к этой работе в 1950 году в прибрежном поселке Кадакесе и завершил ее через два года, выполнив 102 иллюстрации в различных техниках, используя акварель, гуашь, сангину и чернила. Между 1959 и 1963 годами 100 из них были воспроизведены в технике фотогравюры. Все сто иллюстраций, вошедшие в итоговую серию и к настоящему моменту ставшие хрестоматийными, можно будет увидеть на выставке.

Также на выставке будут представлены живописные произведения, выполненные Сальвадором Дали в начале 1980-х годов и посвященные другому великому мастеру Ренессанса – Микеланджело Буонаротти. Несколько из этих произведений впервые были продемонстрированы публике только в прошлом году на тематической выставке в Италии, а в Россию приедут впервые.

Выставка продлится с 1 апреля по 2 июля 2017 года. В период работы выставки Музей Фаберже открыт ежедневно, без выходных, с 10.00 до 20.45.

 

⇐ Предыдущая1234Следующая ⇒

Поделиться: