Прослушивание и отбор детей в хор.

При прослушивании детей нельзя останавливать, показывать недовольство, делать резкие замечания. Помогает доброжелательное отношение, эмоциональный настрой.

При прослушивании педагог должен следить, выявлять:

- музыкальную память

- слух

- дыхание

- дикцию

- чувство ритма

- интонирование

- интеллектуальный уровень

- заинтересованность

- артистизм

- театральные способности

Преподаватель предлагает пропеть знакомую мелодию, прохлопать ритмический рисунок, повторить за педагогом ноты в высоком регистре, повторить попевку, прочитать стих, подвигаться под музыку разного характера.

 

Билет №6.

 

Воспитательная работа в детском хоре.

Вокальное воспитание в хоре - важнейшая часть всей хоровой работы с детьми. Основное условие правильной постановки вокального воспитания - подготовленность руководителя для занятий пением с младшими школьниками. Вокальная работа в детском хоре имеет свою специфику по сравнению с работой во взрослом хоре. Эта специфика обусловлена, прежде всего, тем, что детский организм в отличие от взрослого находится в постоянном развитии, а, следовательно, изменении.

1. Певческая установка. Учащиеся обязательно должны узнать о певческой установке, как основе успешного освоения учебного материала.

2. Дирижёрский жест. Обучающиеся должны быть ознакомлены с видами дирижёрских жестов:

- внимание

- дыхание

- начало пения

- окончание пения

- менять по руке дирижёра силу звука, темп, штрихи

3. Дыхание и паузы. Педагог должен научить детей овладевать техникой дыхания - бесшумный короткий вдох, опора дыхания и постепенное его расходование. На более поздних этапах обучения овладевать техникой цепного дыхания. Дыхание воспитывается постепенно, поэтому на начальном этапе обучения в репертуар нужно включать песни с короткими фразами с последней долгой нотой или фразами, разделёнными паузами. Далее вводятся песни с более продолжительными фразами. Необходимо объяснять учащимся, что характер дыхания в песнях различного движения и настроения не одинаков. Для работы над развитием дыхания лучше всего подходят русские народные песни.

4. Звукообразование. Формирование мягкой атаки звука. Твёрдую рекомендуется использовать крайне редко в произведениях определённого характера. Большую роль в воспитании правильного образования звука играют упражнения. Например, пение на слоги. Как результат работы над звукообразованием - выработка у детей единой манеры пения.

5. Дикция. Формирование навыка ясного и чёткого произношения согласных, навыка активной работы артикуляционного аппарата.

6. Строй, ансамбль. Работа над чистотой и точностью интонирования в пении - одно из условий сохранения строя. Чистоте интонации способствует чёткое осознание чувства «лада». Воспитать ладовое восприятие можно через освоение понятий «мажор» и «минор», включение в распевки различных звукорядов, главных ступеней лада, сопоставление мажорных и минорных последовательностей, пение a сappella.

Хоровой репертуар вбирает в себя широкий круг музыкально-стилистических направлений различных эпох, жанров, музыкальных форм. Посредством хоровой музыки дети знакомятся с лучшими образцами народного музыкального творчества, духовной музыки, учатся понимать и исполнять произведения композиторов классиков и наших современников.

Музыкальные игры на хоровых занятиях.

Игра « Солнышко-туча»

Цель: развитие чувство лада

Используются знакомые детям песенки: «У Кота-воркота», «Бабка-ёжка», «Дин-дан-дон».

Педагог показывает, как, меняя один звук в попевке, можно изменить характер и ее содержание.

Чуть позже вводится понятие «мажор» и «минор».

Игра «Музыкальное эхо»

Цель: закрепление понятий «forte» и « piano»

Здесь может быть один солист – эхо, или на каждую фразу по одному солисту.

Игра « Живой рояль»

Цель: развитие координации слуха и голоса

В игре участвуют столько детей или групп детей, сколько изучено ступеней лада. Каждому ученику (или группе) дается своя ступень (звук). Педагог проверяет, как хорошо настроен инструмент, а затем на нем «играет». Далее на место педагога может встать любой из детей и поиграть на «живом рояле». Постепенно количество ступеней увеличивается.

Ритмические игры

Цель: развитие чувства ритма

1. Повтор за педагогом несложного ритмического рисунка (хлопки).

2. Подключение нюансов (f, p<, > ).

3. Подключение к хлопкам, притоптывание щелчков кончиками пальцев, хлопков по плечам, коленям, вводятся паузы и т.д.

4. Придумывание слов к различным ритмичным рисункам и обратно:

мама, папа

кошечка, палочка

пароход, самолет

Более сложный ритм:

мы идем домой

мы зашли в магазин

Вместо педагога может быть ребенок или группы детей (один загадывает ритм, другой повторяет).

 

Билет №7.

 

1. Пение в структуре урока в общеобразовательной школе.

Самый доступный вид музицирования - это пение, поэтому ему отводится значительное место в структуре урока музыки в общеобразовательной школе. Занятие хоровым пением оказывает положительное влияние на физическое развитие детей, особенно на дыхательную и сердечно -сосудистую системы, слух и артикуляционный аппарат; воспитывают художественный вкус; помогают формированию личностных качеств, таких как трудолюбие, чувство ответственности за общее дело, чувство товарищества и т.д. Однако, следует заметить, что это становится возможным лишь при условии профессионально грамотной работы руководителя хора, особенно детского.

Цель хоровых занятий – приобщение учащихся к хоровому исполнительскому искусству. Достижению цели способствует решение следующих задач:

- расширение эстетического кругозора учащихся;

- развитие творческого потенциала учащихся;

- формирование исполнительской культуры учащихся;

Расширение эстетического кругозора происходит в процессе знакомства учащихся с широким кругом хоровых произведений различных стилей и жанров. Формирование исполнительской культуры осуществляется через приобретение знаний по вокально - хоровой грамоте, хоровому сольфеджио и практическому их освоению на материалах хоровых сочинений. Приобретение опыта творческой деятельности может быть осуществлено посредством реализации системы творческих заданий. Основная нагрузка в решении этих задач ложится на руководителя хора. Он должен привить детям любовь к хоровому пению, сформировать необходимые вокально-хоровые навыки, сделать участников хора активными исполнителями, понимающими процесс работы и добивающимися высокохудожественного исполнения.

Игра на элементарных музыкальных инструментах.

Музыкальные способности могут формироваться путем усвоения навыков игры на элементарных музыкальных инструментах, творческого применения усвоенных навыков в процессе инструментального музицирования.

Выделяют следующую структуру школьного инструментария:

- ударные инструменты без определенной звуковысотности (бубен, барабан, треугольник, трещотки, маракасы);

- ударные, имеющие определенную высоту звуков (металлофоны, ксилофоны);

- клавишные инструменты (детские рояли, пианино, аккордеоны, баяны);

- электромузыкальные инструменты;

- духовые инструменты (детские кларнеты, саксофоны, флейты);

- струнные щипковые инструменты (детские гусли, лютни, цитры, цимбалы, арфы);

- инструменты с нефиксированной настройкой (флексатон).

 

Билет №8.

 

Пение с движением. Ритмика.

Эмиль Жак Далькроз (1865 – 1950) – швейцарский композитор и педагог.

Он подчеркивал значение ритмики для детей, так как движение является биологической потребностью их организма. Далькроз говорил, что вводя ритм в школьное образование, мы тем самым готовим ребенка к познанию искусства вообще, так как ритм является базой для всякого искусства — музыки, скульптуры, архитектуры, поэзии. Музыка кроме того имеет общевоспитательное значение — стимулирует к действию астенические натуры, успокаивает возбуждение, тонизирует поведение человека. Система Далькроза получила широкое распространение в области терапии. «Далькроз -ритмика» – одна из известнейших и популярных методик музыкального образования, наряду с такими авторитетными методами, как система Карла Орфа (Германия), Золтана Кодаи (Венгрия). Далькроз организовал курсы ритмической гимнастики при женевской консерватории. Первая его работа называлась «Листки курсов ритмической гимнастики». В России курсы открылись в 1912 году в Петербурге. Виды деятельности на ритмике и задачи:

- формирование танцевальных навыков

- координация, ловкость

- темпоритмичная память

- правильная осанка

- метроритм

- гимнастика

- танцевальные элементы

- знакомство с элементарными музыкальными инструментами.

Детский хор в ДМШ.

Выразительные и технические возможности тесно связаны с возрастными особенностями состава. Все детские хоры по возрастному признаку делятся на:
младший школьный возраст (1-3- классы)
средний школьный возраст (5-7 классы)
старший школьный возраст (8-11 классы)
Хор, состоящий из детей 7-10 лет, характеризуется лёгким фальцетным небольшой силой звуком в пределах от p до mf. Голоса не имеют яркого и
индивидуального тембра. Нет существенного различия голосов мальчиков и девочек. Мальчики - дисканты (от ми первой, соль/ля второй октавы), альты (ля малой - до второй). Но есть редкие исключения, когда детский голос имеет яркий индивидуальный тембр, силу голоса, вибрато. К таким голосам нужно принимать индивидуальную работу, т.к. они представляют большую редкость.
Рабочий диапазон детского хора находится в пределах октавы и нижних звуков второй октавы. Хор младших школьников совершенствуется в одно-двухголосном пении, хор среднего школьного возраста отличается большей насыщенностью звучания и динамичностью. У мальчиков появляется грудное звучание, но преобладает головное, у девочек появляется женский тембр. В старшем школьном возрасте (15-17 лет) формируется голос у девочек, а у мальчиков активный процесс мутации. В период мутации происходит активная перестройка организма - нервной системы, сердца, дыхательных органов и т.д. Большинство специалистов считают, что петь в период мутации полезно и прекращать пение не нужно. Петь рекомендуется с небольшой нагрузкой на голос, не используя крайние звуки диапазона.

 

Билет №9.

 

⇐ Предыдущая123

Поделиться: