Архитектура Аудит Военная наука Иностранные языки Медицина Металлургия Метрология Образование Политология Производство Психология Стандартизация Технологии |
Краткая история элементов применяемых в причёске ⇐ ПредыдущаяСтр 2 из 2
В нашей модели прически используется такой элемент прически как валик - этот элемент вошел в историю моды, как устройство для создания объемной прически Валик - это начесанные и выложенные в виде валика волосы, в основном их выкладывают по краевой линии роста волос, но бывают и другие виды (Рис. 4). Сам по себе валик для волос - это вспомогательный аксессуар, на его основе делаются большинство пышных и объёмных причёсок. Они также бывают разных видов: круглые, овальные, длинные, развёрнутые . Преимущества причёски на основе валика заключается в том, что если у вас нет под рукой готового аксессуара, можете самостоятельно его сделать, например, из махрового носка. Начес – это процесс плотного сбивания волос на всей ширине и толщине прядки. Помогает создать объем и форму прически. Выполняется при помощи расчески с частыми зубьями (Расческа хвостик). Как правило делают внутри прически (Рис. 5 ). Прически с начесом всегда смотрятся невероятно красиво и женственно. С помощью них девушка может подчеркнуть свою индивидуальность, особое чувство стиля. Тупирование – это слабое сбивание волос на верхней части пряди (слабый начес). Также помогает дать объем и форму прически и отдельных ее элементов. Как правило, используется в крайних прядей волос (Рис. 6). В отличие от начеса при тупировании прядь волос оттягивается не перпендикулярно к поверхности головы, а в том направлении, в котором эта прядь будет лежать в прическе Завиток - это часть локона завитая в один оборот в виде кольца.
Современные технологии и направления моды связанные с рассматриваемым стилем Мода всегда отражает эпоху. Мода последнего десятилетия XX века формировалась в эпоху спада, и в ней нашли свое отражение политические и социальные события 90-х годов. Но на смену спаду идет подъем, и тенденции моды уже отражают идеалы шикарной жизни. Еще год назад надо было выглядеть скорее «незнакомкой в сером», чем «фифой с бриллиантами». Теперь быть богатой и элегантной престижно. Известные Японские модельеры (Такада Кензо, Иссей Мияке, Йоджи Ямамото). Иссей Мияке Один из легендарнейших фигур индустрии моды. Прославился тем, что одним из первых показал на подиуме модели одежды, созданные из нетрадиционных материалов. Так, наряду с Кензо, Мияке демонстрировал коллекции одежды из бумаги, картона, пластика, резины, металлических сеток и других необычных конструкций. Изысканная европейская публика, уставшая от текстильного однообразия, с восторгом восприняла новый свежий взгляд на моду. Такада Кензо В нашей стране этот модельер больше известен как создатель одноименных духов. Однако, прежде всего господин Кензо - дизайнер одежды. Как и Ямамото, он один из старейших японских модельеров. Первый свой магазин Кензо открыл в Париже еще в 70-х годах прошлого века. Йоджи Ямамото Этого японского дизайнера называют в западном мире «реформатором моды». Это название закрепилось за модельером из-за того, что многие приемы он начал использовать при пошиве одежды первым. Так, Ямамото ввел в наш повседневный обиход модели верхней одежды из нарочито грубой ткани: брезента, плащевки, грубой джинсы, холста. Небрежный пошив и асимметричные детали — тоже признак стиля Ямамото. Главное, что определяет сегодняшнюю моду — комфорт и удобство. Это благодатный момент для людей, придерживающихся в одежде классического направления, и для дам бальзаковского возраста. Современная мода не обходится без японского стиля. Ведь он разбавляет европейский консерватизм и лаконичность. Множество нюансов и модных деталей из этой страны привнесли свежесть и оригинальность в дизайн одежды. В ход идет все: крой, фактурные ткани, необычные аксессуары, - чтобы создать неповторимый образ. Японку нельзя представить без традиционного платья-халата. В ее гардеробе также обязательно присутствуют следующие элементы: · блуза широкого покроя; · просторная юбка-брюки; · пояс оби, который завязывают в форме банта под грудью; · кожаные или тканевые сандалии на плоской подошве; · деревянная обувь на высокой платформе - гэта; · носки с отдельным большим пальцем - таби. В качестве аксессуаров используются веера с различными рисунками, заколки, браслеты, серьги. Особо любимы вещи, сделанные своими руками. В их число входят не только украшения, но и сумочки. Одежда для детей и взрослых не обходится без изображения любимых героев мультфильмов, аниме. Улицы японских городов напоминают модные подиумы. Уличная мода здесь очень развита, она экстравагантна и необычна. Основу японского гардероба составляет туника с запахом. При этом принт используется самый необычный, пестрый, яркий. Это могут быть всевозможные птицы, растения, цветы, мифические существа, узоры, напоминающие роспись на фарфоре. Особенности и детали кимоно используются дизайнерами не только в платьях, но и в комбинезонах, юбках, блузах, жакетах. Пояс оби часто повязывают не только поверх кимоно, но и другой одежды - джинсов, туник. Дизайнеры, которые предпочитают использовать японский стиль в одежде, придерживаются таких актуальных тенденций при составлении модных луков: · Подбору цветовой гаммы уделяется особое внимание, при этом особенно актуальными считаются такие оттенки: традиционные красный, черный, белый, яркий оранжевый и зеленый, нежный розовый, блестящий золотистый. · Приветствуется наличие всевозможных принтов, содержащих национальную тематику, где присутствуют растительные и цветочные мотивы, изображения бабочек и птиц, иероглифы. · Среди самых трендовых предметов гардероба последних сезонов, которыми представлена японская мода, можно назвать брюки кюлоты и плиссированные юбки, имеющие длину мини либо макси. · Японская молодежная мода допускает такой дизайнерский прием, как надетые поверх футболок топы или платья на бретельках. Невероятно женственно и соблазнительно смотрятся топы, в которых остается оголенной верхняя часть спины. С наступлением прохладного времени года становится актуальной японская мода для девушек, используемая для создания верхней одежды. Среди актуальных тенденций можно обозначить следующие: · на сдержанную однотонную ткань могут быть нанесены традиционные национальные орнаменты, например, изображение сакуры; чрезвычайно популярным становится стиль пэчворк, который выражается в использовании тканей, имеющих разную расцветку и структуру; Современный японский дизайн одежды представляет собой синтез восточной и западной традиций, которые взаимно дополняют и обогащают друг друга. Более чем тысячелетняя история японской культуры, несомненно, оказывает влияние на творчество любого японского дизайнера. В любом проекте японских дизайнеров, даже ультрасовременном, присутствует японская традиция, духовно обогащая предметный мир западного человека, которая существенно отличается от европейской. В этом ее ценность, ибо «одна культура может сказать то, чего не может сказать другая, и если мы не услышим чей-то голос, то звучание мировой культуры не будет полным».
ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ |
Последнее изменение этой страницы: 2019-03-20; Просмотров: 758; Нарушение авторского права страницы