Символизм и импрессионизм, основы поэтики и эстетики.

Симвализм. Развивается с 60-х гг. ХIХ в., сформировался во французской литературе (теория "ясновидения" Рембо, серия очерков "Проклятые поэты" Верлена, "Манифест символизма" Ж. Мореаса). Термин появился в 80-х гг. В Париже формируется кружок символистов, издаётся журнал "Символист".

Влияние: теория Платона о "мире идей" и "мире вещей", философия А. Шопенгауэра (единство объективного и субъективного, воплощённое в явлениях материального мира, "эстетическое созерцание" – восприятие не формы, а сущности вещей, идей-архетипов), Ф. Ницше. Отрицание позитивизма и натурализма.

Стилистические особенности:

· постижение предметов и явлений через интуицию (суггестивность);

· создание настроения;

· мелодичность стиха, сосредоточенность на оттенках и нюансах;

· двуплановость образной структуры, взаимодействие внешнего и внутреннего, подтекст;

· возникновение верлибра, поэтических миниатюр в прозе ("Ощущения" Рембо).

Поэты: Поль Верлен, Артюр Рембо, Стефан Малларме (Франция), Райнер Мария Рильке (Австрия), У. Б. Йейтс "Символизм в поэзии", драматургия Мориса Метерлинка (Бельгия), Генри Ибсен, позднее творчество (Норвегия), Валерий Брюсов, Константин Бальмонт, Зинаида Гиппиус (Россия), Н. Арсеньева, М. Богданович, Я. Купала, З. Бядуля.

Артюр Рембо: поэма "Пьяный корабль" – корабль = человек, "без руля и ветрил", сонет "Гласные" (принцип Бодлера).

Поль Верлен: сборник "Романсы без слов", "Параллельно" – лейтмотив множественности начал, определяющих духовную жизнь человека, неоднозначность, эфемерность, недолговечность.

Стефан Малларме: сонет "Лебедь" – непричастность поэзии ко всему низменному и вульгарному в жизни, символистская триада "жизнь-искусство-смерть". Поэма "Бросок игральных костей никогда не упразднит Случая".

Генрик Ибсен: философская драма "Бранд", поэтическая драма "Пер Гюнт", драма "Кукольный дом", "Привидения", "Дикая утка".

Морис Метерлинк: одноактные драмы "Непрошенная" (вторжение Неизвестного в обыденную жизнь), "Слепые" (слепые – утратившее нравственные ориентиры человечество, мёртвый священник – церковь).

Райнер Мария Рильке: цикл "Дуинские элегии", сборник "Новые стихотворения" – мотив исчезновения, "распада красоты" ("Увядшая", "Портрет дамы восьмидесятых годов", "Дама перед зеркалом", "Старуха").

Импрессионизм

Французская живопись, 1860 – 1890-е гг. (Э. Мане, Э. Дега, К. Писсаро, О. Ренуар, К. Моне). Музыка – Равель, Дебюсси; скульптура (Роден).

Основные черты в живописи:

· обилие света, пленэрность;

· акцентирование постоянных изменений, "переходных" состояний природы;

· фиксация впечатлений и ощущений;

· обогащение цветовой палитры различными оттенками;

· компоновка картины по принципу моментального снимка;

· техника мелких точек и мазков;

· преимущественный интерес к пейзажу.

В литературе: Поль Верлен, Стефан Малларме (поэма "Послеполуденный отдых фавна" – эклога (форма античной буколической поэзии), мимолётные ощущения, настроения и чувственные грёзы на фоне природы), братья Гонкуры (Франция), Райнер Мария Рильке, Г. Фон Гофмансталь (Австрия), Оскар Уайльд (Англия), Константин Бальмонт, Иннокентий Анненский (Россия), Максим Богданович (Беларусь).

Стилистические особенности:

· фрагментарность, отрывочность повествования;

· внимание к деталям, нюансам в характере, явлении, предмете;

· импрессионистская передача света, колорита, состояния;

· зыбкость, недосказанность, неопределенность.

Поль Верлен: стихотворение "Искусство поэзии" (1874) – манифест импрессионизма – музыкальность, неопределенность образов, размытость тонов, красок, намеренная неточность слова. Эмоциональные эскизы, зарисовки, фрагменты. Аллитерация, внутренняя рифмовка. Односоставные предложения ("словесные мазки"). Сборник "Сатурнические стихотворения " – разделы "Офорты", "Грустные пейзажи".

Оскар Уайльд: сборник "Стихотворения" (1881). Мгновенность впечатлений, цветовая гамма (синий, золотой, серый), характерная для полотен французских импрессионистов.