Теория происхождения искусства. Искусство как способ познания и освоения мира.

Теория происхождения искусства. Искусство как способ познания и освоения мира.

Художественный мир неисчерпаем, не равен реальному. Искусство - преображение мира, попытка пересоздать, подчинить новым законам, выдуманным автором, изменение жизни. Художественный мир может быть похожим на реальный или нет. Сложно найти границу между миром художественным и реальным.

Художественный мир предстает в виде произведения: кино, музыка, литература и пр.

Автор и читатель имеют разные позиции и подходы. Автор заставляет читателя погрузиться вглубь своего произведения. Между ними и коммуникация, и борьба.

Текст имеет какое-то материальное выражение, форму. Нулевая выраженность текста - автор заставляет нас наполнить текст своим собственным содержанием.

Текст имеет границы; он отделен от мира. Начало и конец произведения воспринимаются как пограничное состояние между двумя реальностями.

Текст не является аморфной массой, в нем существуют законы, соединяющие его отдельные элементы, система тизирующие его.

Минимальная единица художественного мира - отдельное произведение.

Все, что создано автором (дневники, письма, официальные документы, картины, рисунки, картины, мифы о себе, даже биография) - составная часть его художественного мира.

В каждом виде искусства свои законы художественного мира, не всегда при переводе в другую форму можно верно передать замысел (опера Чайковского «Евгений Онегин» противоречит замыслу Пушкина).

Создание художественного образа:

1. Воображение, фантазия, интуиция художника.

2. Отбор, обобщение и типизация элементов реальности.

Художественная условность - принцип изобразительности, обозначающий нетождественность художественного образа объекту воспроизведения.

Первичная - сопряжена с природой самого искусства, характеризует любое произведение, так как оно нетождественно жизни, не может повторять ее буквально.

Вторичная- сознательное нарушение правдоподобия в произведении. Первичная перерастает во вторичную при использовании образности мифов, легенд, притч, сказок и т.п. Типы открытой условной образности - фантастика, гротеск (фантастика, смех, гипербола, сочетание и контраст противоположностей).

Общепринятого объяснения причин возникновения искусства нет. В марксизме - труд. Иной взгляд - религия. Магия охоты и плодородия - отражение в картинах первобытных художников, образ искусства – заклинание (изображения в потаенных местах пещер). Третий взгляд – искусство из игры. Первобытные изображения постепенно становились менее реалистичными, более условными (создание в условном пространстве и времени порядка, который определяется самим человеком). Играющий независим и свободен. Отсутствие цели, важность самого процесса роднит искусство и игру.

Литература в системе культуры.

История. В раннем, синкретическом обществе основным видом искусства считался танец и пантомима, в античности – скульптура, в Европе средних веков и странах Востока – архитектура, в эпоху Возрождения – живопись, в XIX-XX вв. – литература (широкие познавательные возможности, распространение грамотности, большие тиражи книг). К началу XIX века она начала действовать на другие виды искусства, но с недавних пор литература вынуждена уступить место СМИ, однако образы, созданные писателями, живут второй жизнью в авторском исполнении с эстрады, по радио и ТВ и других видах искусства.

Место литературы. Литература - способ раскрытия человеческого духа, не спонтанное выражение. Универсальность и непосредственно выраженная, открытая проблемность литературы определяют ее место в ряду искусств. Белинский: «Поэзия есть высший род искусства… Посему поэзия заключает в себе все элементы других искусств, как бы пользуется вдруг и нераздельно всеми средствами, которые даны порознь каждому из прочих искусств. Поэзия представляет собой всю целостность искусства…». Это суждение весьма характерно для эстетики прошлого столетия: в эпоху интенсивного утверждения реализма литература в ряду искусств заняла первое место.

Виды искусства равноценны; «семью муз». Литература не стоит над иными формами художественного творчества.

Литературоведение и критика

Критика - изучение произведений искусства, истолкование и оценка; субъективна; важен современный взгляд; критик подбирает ключ к произведению; анализ текста; самостоятельное мнение; синтез науки, публицистики и искусства

Главное в критике - образно-идеологическое значение содержания литературы; она служит интересам определенных движений и групп

Литературоведение – исторические закономерности; объективно и научно; литературовед видит произведение в контексте исторического развития; сравнение текста с другими; сравнение с мнениями других литературоведов

Главное в литературоведении – особенности и закономерности исторического развития литературы

Различия между художественным, научным и обыденным мышлениями.

Различие искусства и науки не в содержании, а в способе обрабатывать содержание. Они равно необходимы и не могут заменить друг друга

Филолог: доводы; действует на разум; доказывает; логические доводы; слушают и понимают немногие образованные

Поэт: образы и картины; действует на фантазию; показывает; творчество; слушают и понимают все на эмоциональном уровне

Статья В.Г.Белинского " Взгляд на русскую литературу 1847 года"

Натуральная школа стоит теперь на первом плане русской литературы: она популярна в массах. Вся литературная деятельность сосредоточилась в журналах, наиболее популярны те, где публикуются произведения натуральной школы. То же относится и к романам и повестям. Наиболее влиятельная критика – та, которая ставит натуральную школу против риторической.

Изначально натуральная школа была подражательной, но постепенно стремилась к самобытности, народности, отойти от риторизма. Это стремление было крайне успешным, а родоначальником и вдохновителем стал Гоголь, хотя многие придают большое значение франзуской словесности.

Реалисты натуральной школы обращают внимание на толпу, массу, обыкновенных людей без особенностей и исключений. Консерваторы вменяют Гоголю нарушение законов искусства. Выражение " натуральная школа" было впервые употреблено Булгариным в 1846 году с намерениями унизить писателей определенного направления за их склонность к изображению " грязной натуры", а на самом деле за обличительный характер их творчества.

Литература как искусство слова. Место литературы в ряде других искусств.

Работа со словом – отличительная черта литературы, связь между материальным и духовным, сумма значений, которая проистекает из культуры. Из Евангелия – представление о божественной сути слова.

Литература и изобразительное искусство. Визуальная культура – наглядная; вербальная – потребности человека (слово, мысль, формирование личности). Временное искусство – развивается во времени (театр, кино, музыка); пространственное – пластическое (живопись, скульптура, архитектура), вне временных рамок. Литература – синтез временного и пространственного искусства. Можно вернуться к любому отрезку и восстановить необходимое.

Литература и музыка. Временные различия; разные сущности (в литературе слова несут смысл, в музыке нет конкретных образов и ассоциация

Сочетание литературы и других искусств. Драматургия - с театром; иллюстрация – с графикой

XVIII в. – трактат Лессинга о разграничении живописи и словесности, сравнивает Лаокоона в скульптуре (работа родосских ваятелей Агесандра, Полидора и Афинодора, была в 1506 г. откопана в Риме) и в поэме Вергилия «Энеида». До этого литература считалась словесной живописью, но Лессинг объяснил саму природу слов, её возможности (динамика жизни; то, что больше нигде нельзя передать – сны, мысли и пр.).

Понятие об интерпретации.

Интерпретация - истолкование художественного произведения, постижение его смысла, идеи, концепции, переоформление художественного содержания, перевод на понятийно-логический (литературоведение, основные жанры литературной критики), лирико-публицистический (эссе) или на иной художественный язык (театр, кино, графика).

История развития. Появилась уже в античности (Сократ толковал песни Симонида). Теоретические основы сложились у толкователей Священного Писания, развивались романтической эстетикой. В русском литературоведении термин появился в 1920-х годах, обрёл актуальность в 70-х.

Свойства интерпретации: сохраняется смысл исходного произведения, в то же время появляется новый смысл; восприятие интерпретатора и его цели играют большую роль, как и временной фактор (другая эпоха). Всегда остаётся смысловой остаток, который невозможно интерпретировать.

Психологически для интерпретации важно:

Первочтение - загадка, читатель задает вопросы к тексту и получает ответы, строит предположения; " проживание" текста (сходно с проживанием жизни), эмоциональное отношение.

Перечтение- читатель замечает новые подробности; детали получают новое истолкование, так как читатель уже знает, чем заканчивается произведение.

Особенности интерпретации:

Замкнутая интерпретация: литературовед обращается только к одному художественному миру одного художественного произведения, не использую других произведений этого автора, творений его предшественников, не беря на рассмотрение особенности эпохи, биографию автора и т.д. Рассмотрение внутренних закономерностей произведения.

Открытая интерпретация: использование как текста произведения, так и массы связанных с ним источников. Рассмотрение закономерностей произведения в соотношении с внешними факторами.

Литература и мифология.

Мифология появилась во времена, о которых почти не сохранилось сведений, чтобы объяснить явления природы и жизни, устройство мира. Мифы имеют легендарный характер, их часто приравнивают к сказке, они воспринимаются заведомо фантастически, среднее между наукой и мистикой.

Мифология в искусстве: искусство часто представляется порождением мифологии и основывается на её сюжетах. Мифы характерны для античной, частично древнерусской литературы.

Разновидности:

Древние: данность, готовое понятие, в литературу попадают полностью (воскресение Лазаря); представления о действительных героях, которые стали мифологическими (Павлик Морозов).

Новые: мифология, порожденная искусством; неосознанные мифы (коллективное бессознательное).

Функции мифа.

Объясняет явления окружающего мира. Научные объяснения доступны не всем, мифы служат моделью реальности для многих, дают критерии суждений и картину мира.

Миф – инстанция, регулирующая поведение людей. СМИ – основной источник мифов, функция образования и воспитания. Попытка создать единственную верную картину мира и пример для подражания.

Миф помогает провести время. Чтение произведений заменяет мифы в архаическом обществе; мифы в рекламе – человек надеется получить то, что показывается в рекламе.

Миф создает новую реальность. Повторение устойчивых образов

Воздействие на массовое сознание. С помощью мифов СМИ формируют сознание публики.

Архетип - древнейшие общечеловеческие символы, прообразы, лежащие в основе мифов, фольклора и самой культуры в целом и переходящие из поколения в поколение. Как их источник рассматривают мифы разных народов (о происхождении мира, богах, конце света, природных явлениях и пр.). Это элемент коллективного бессознательного, отражающийся на современной культуре.

Эпические жанры:

1)национально-исторические

- героическая песня (герой – лучший в коллективе; гиперболическое изображение физической силы и нравственности).

- поэма (исторический сюжет; объективное повествование; гиперболическое изображение героя).

- повесть (реальное историческое событие)

- рассказ

2) нравоописательные (сказка, поэма, идиллия, сатира)

3) романтические (волшебная сказка, роман, повесть, рассказ, новелла, очерк)

Драматические жанры:

- трагедия (конфликт в сознании героя)

- драма (столкновения персонажей с силами извне)

- комедия (юмористического или сатирического пафос)

Лирические жанры:

- ода (восторженные чувства)

- сатира (негодование, возмущение)

- элегия (грусть)

- эпиграмма, эпитафия, мадригал

Лиро-эпические жанры:

- басня (краткое аллегорическое повествование с поучением)

- баллада (сюжетное лирическое стихотворение)

Память жанра.

Культура - коллективный интеллект и коллективная память (надындивидуальный механизм хранения и передачи текстов и создания новых). Не только едина, но и внутренне разнообразна. Можно выделить память информативную (итоги познавательной деятельности) и творческую (память искусства). Тексты, насыщающие память культуры, жанрово неоднородны. Память не пассивное хранилище, а часть текстообразующего механизма.