Театральная режиссура и актёрское мастерство на современном этапе.

А. В. Эфрос (1925-1987). Становление режиссерского метода. В театре Ленинского комсомола (1963-1967). Постановки русской и зарубежной классики в театре на Малой Бронной (1967-1982). «Ромео и Джульетта», «Отелло», «Месяц в деревне», «Женитьба», «Три сестры». Актеры Эфроса: О. Яковлева, Н. Волков, Л. Дуров, и др. Назначение главным режиссером в Театре на Таганке (1983). Постановки: «На дне», «Мизантроп».

Г. А. Товстоногов (1910-1985). Театр Ленинского комсомола (г. Ленинград). Назначение в 1956 г. в БДТ. Постановки: «Пять вечеров», «Горе от ума», «Идиот», «Три мешка сорной пшеницы» и другие. Поколение актеров Товстоногова: Т. Доронина, О. Борисов, Е. Копелян, З. Шарко, С. Юрский, Н. Тенякова, П. Луспекаев, О. Басилашвили. Режиссерский метод Товстоногова. Книги о театре и творчестве. Товстоногов – театральный педагог и теоретик театра.

Ю. П. Любимов (1917-2014). Актерство в театре им. Вахтангова. Театральная педагогика в училище им. Щукина. Главный режиссер Театра драмы и комедии на Таганке (1964-1982). Постановки: «А зори здесь тихие», «Тартюф», «Мастер и Маргарита», «Дом на набережной», «Гамлет» и др. Сложности с цензурой. Актеры Любимова: А. Демидова, З. Славина, М. Полицеймако, Н. Шацкая, Л. Ярмольник, и др.

Театр Ленинского комсомола (г. Москва), режиссер М. Захаров.

Постановки: «Тиль», «Иванов», «Юнона и Авось», «Чайка», «Три девушки в голубом», «Синие кони на красной траве» и другие.

Актеры М. Захарова: А. Абдулов, Е. Леонов, И. Чурикова, О. Янковский, Н. Караченцов, Е. Шанина, А. Захарова, А. Збруев, А. Лазарев, Д. Певцов и другие.

А. Васильев. Преемственность психологической школы Станиславского. «Соло для часов с боем» во МХАТе. «Васса Железнова. Первый вариант» и «Взрослая дочь молодого человека» в театре им. Станиславского, «Серсо». Театр А. Васильева «Школа драматического искусства». «Шесть персонажей в поисках автора», «Плач Иеремии» и др.

Л. Додин – театральный педагог, режиссер психологического направления школы Станиславского. Главный режиссер «МДТ, Театра Европы» Санкт-Петербург. Постановки: «Братья и сестры», «Повелитель мух», «Дядя Ваня», «Бесы», «Король Лир» и другие. Актеры Л. Додина: Т. Шестакова, Н. Акимова, П. Семак, И. Скляр, Н. Лавров, С. Курышев и другие.

П. Фоменко - театральный педагог и режиссер. Спектакли «Одна абсолютно счастливая деревня», «Война и мир. Часть первая», «Три сестры» и др.

Театр-студия О. Табакова. Принципы организации, репертуар. Актеры: Е. Миронов, В. Машков, А. Леонов, М. Зудина, Е. Германова, С. Безруков и другие.

К. Гинкас и Г. Яновская – режиссеры Московского ТЮЗа. Постановки: «Преступление», «Черный монах», «Собачье сердце», «Гроза» и другие. Режиссеры нового поколения К. Серебрянников, К. Богомолов и др.

Вопросы к государственному экзамену:

 

1. Структура и функции народной художественной культуры

2. Древнеславянская мифология как мировоззренческая основа народной художественной культуры

3. Виды и жанры народной художественной культуры

4. Игра как элемент традиционной народной культуры

5. Традиционные русские народные праздники и обряды

6. Основные символы народной художественной культуры

7. Педагогический потенциал народной художественной культуры и сущность этнокультурного образования.

8. Концепция художественного образования в России: содержание и особенности реализации.

9. Истоки и предпосылки становления этнокультурного образования в России.

10. Фестиваль как комплексная форма народного художественного творчества.

11. Правовое обеспечение деятельности в социально-культурной сфере.

12. Научно-методическое обеспечение художественной самодеятельности. Сущность методической деятельности.

13. Состояние и проблемы научно-методического обеспечения современной художественной самодеятельности.

14. Технологии управления персоналом в социокультурном учреждении.

15. Программирование как метод управления развитием социально-культурной сферы.

16. Жизнь и творчество К. С. Станиславского. Создание МХАТ.

17. Значение системы К. С. Станиславского для современного театра.

18. Этика К. С. Станиславского и ее значение для современного театра.

19. Учение К.С. Станиславского о сверхзадаче и сквозном действии.

20. Действие – основа сценического искусства. Метод физических действий.

21. Изучение предлагаемых обстоятельств пьесы и роли.

22. Метод действенного анализа пьесы и роли.

23. Жанр спектакля

24. Сценическая атмосфера спектакля.

25. Выразительные средства спектакля.

26. Поиски образности в спектакле.

27. Режиссерские принципы В. И. Немировича-Данченко.

28. Режиссерские принципы А. Я. Таирова.

29. Режиссерские принципы В. Э. Мейерхольда.

30. Режиссерские принципы Е. Б. Вахтангова.

31. А. Д. Попов. Концепция художественной целостности спектакля.

32. Режиссёрский замысел и решение спектакля.

33. Мизансцена – язык режиссера.

34. Зона молчания как компонент сценической выразительности.

35. Внутренний монолог, подтекст и второй план в работе над ролью.

36. Зерно роли.

37. Слово в творчестве актера.

38. Восприятие – главный элемент актёрской психотехники.

39. Роль пластической выразительности в творчестве актера.

40. Принципы музыкального оформления спектакля. Темпо-ритм спектакля.

41. Сценография второй половины ХХ века и начала XXI века.

42. Роль грима и костюма в создании сценического образа.

43. Структура режиссерских способностей.

44. Структура актерских способностей.

45. Театральная режиссура и актёрское мастерство на современном этапе.

 

⇐ Предыдущая12345678910Следующая ⇒

Поделиться: