Техники изобразительного искусства

1. «Ерминия» и ее влияние на современные приемы научной реставрации икон.

2. Сочинение «Записки о разных искусствах» Рогира фон Хильмарсхаузена (монаха Теофилуса) и его значение для изучения средневекового художественного ремесла.

3. Трактаты итальянских художников XVI века и эстетика маньеризма.

4. Трактат Франциско Пачеко и испанская школа живописи XVII века.

5. Проблема реставрация памятников архитектуры в XIX века: творческое наследие и теоретические воззрения Э.-Э. Виолле-ле-Дюка.

6. Проблема возрождения деревянной скульптуры в русском искусстве начала ХХ века.

7. Проблема эволюции техники масляной живописи в художественной практике XV века.

8. Оригинал и воспроизведение. Основные техники репродукционной гравюры, их история и возможности применения.

9. Проблемы научной реконструкции техник и их обоснование. Джузеппе Бавини и коллекция копий равеннских мозаик.

10. Роль света в офортах Рембрандта: сравнительный анализ состояний.

11. Эль Лисицкий. Конструктивизм в книге: шрифт и текст.

12. Наборная графика и фотомонтаж в книжной графике 1920-х гг.

13. Творчество В.В. Лебедева и детская книга 1920-х гг.

14. Книжная графика В.А. Фаворского. Проблема стилизации как творческого метода.

15. Литография в ленинградской школе книжной иллюстрации 1930-х гг.

16. Журнал «Мир искусства»: формат, стиль, художественное решение.

17. Экспрессивный рисунок и гравюра в книжной иллюстрации 1960-х: М.П. Клячко, Б.А. Маркелов, Б.М. Басов.

18. Ксилография и линогравюра в отечественном искусстве 1960-х гг.

19. Образы Ф.М. Достоевского в книжной графике Д.А. Шмаринова (Б.М. Басова, В.Н. Минаева, Ю.Ю. Перевезенцева и др.).

20. Сюрреалистические мотивы в книжной графике В.Д. Пивоварова.

21. «Non finito» в скульптуре Микеланджело как художественный прием.

22. Роль монументальной скульптуры в организации пространства городской площади (на примере Санкт-Петербурга).

23. Мозаики мастерской А.Д. Быстрова в интерьере станций санкт-петербургского метрополитена: проблемы техники и стиля.

24. Технологические особенности восстановления витража на примере деятельности мастерских Государственного Эрмитажа (или Corpus Vitrarum во Фрайбурге).

25. Испанская деревянная скульптура XVII века: эволюция техники и стиля.

26. «Скрытые полихромии». Проблема восстановления раскраски средневековых статуй на примере деятельности мастерских музея Августинцев в Тулузе.

27. Акриловые краски и проблема колорита в современной живописи (на примере 2 – 3 художников по выбору студента).

28. Роль материала и технологии в происхождении видов декоративно-прикладного искусства.

29. Изучение декоративно-прикладного искусства как средства атрибуции произведений других видов искусства.

30. История изучения декоративно-прикладного искусства: коллекционирование и собирательство, формирование собраний художественно-промышленных музеев второй половины XIX века.

31. Всемирная выставка в Лондоне 1851 года - ее значение для развития декоративно-прикладного искусства второй половины XIX века.

32. Художественно-промышленные учебные заведения Западной Европы и России второй половины XIX – начала ХХ века.

33. Лиможские эмали XII - XVI веков: эволюция стиля (на примере экспозиции Эрмитажа).

34. Влияние архитектурных форм готики на прикладное искусство этого периода (на примере литургических и светских изделий из металла).

35. Западноевропейская резная кость XIV - XV веков.

36. Мебель Западной Европы XI - XV веков: развитие форм и изменение конструкций: материалы и виды декора.

37. История открытия стекла, техники стеклоделия и применение стекла в декоративно-прикладном искусстве.

38. История открытия стекла, техники стеклоделия и применение стекла в декоративно-прикладном искусстве.

39. Проблема экспертизы художественного стекла в России.

40. Технико-технологический анализ как средство атрибуции произведений живописи. (На примере нескольких работ по выбору студента).

41. Пастельный портрет в искусстве XVIII в. Проблема техники.

42. Акварель в английском пейзаже XVIII в. Проблема техники.

43. История развития технологии исследований живописи: основные этапы и методологические разработки.

44. Мастерская реставрации темперной живописи Государственного Русского музея. История и современность.

45. Мастерская реставрации масляной живописи Государственного Русского музея. История и современность.

46. Мастерская реставрации темперной живописи Государственного Эрмитажа. История и современность.

47. Мастерская реставрации масляной живописи Государственного Эрмитажа. История и современность.

48. Реставрационно-практическая деятельность в России в XVIII веке. Предпосылки развития.

49. Европейская реставрационная практика в XVIII веке и отечественная школа реставрации.

50. Реставрация станковой масляной живописи в России и Европе в XVIII веке. Сравнительный анализ.

51. Современное состояние реставрационной деятельности в России: научно-теоретический и практический аспекты.

52. Разрушения и дефекты произведений станковой темперной живописи и приемы их устранения.

53. Методы консервации произведений станковой темперной живописи.

54. История развития технологического исследования живописи. Основные этапы.

55. Основные методы комплексного исследования произведений масляной живописи.

56. Биологические повреждения живописи и методы их предупреждения.

57. Методологические основы технологического исследования станковой живописи.

58. Приемы и методы хранения произведений станковой живописи.

59. Технологические исследования памятника как способ атрибуции.

60. Комплексное исследование произведений искусства и его методология.

61. Стилистический и технологический анализ как методы атрибуции произведений.

62. Неразрушающие методы исследований и их роль в процессе реставрации.

63. Исследования, требующие отбора проб, и их роль в процессе реставрации.

64. Юридические аспекты в оценке антиквариата.

65. Возникновение антикварного рынка в Европе. Появление подделок в искусстве.

66. Живопись как объект экспертного анализа.

67. Копии как самостоятельное направление живописи и принципы их отличия от авторского оригинала.

III курс

Всеобщая история искусства

1. Роль цвета в египетских рельефах и росписях Древнего и Среднего царства.

2. Особенности композиции ассирийских рельефов I тысячелетия до н.э.

3. Проблемы воплощения образов Осириса и Исиды в искусстве Древнего Египта.

4. Влияние эпоса о Гильгамеше на искусство Ближнего Востока.

5. Тема охоты в искусстве Передней Азии.

6. Тема войны в искусстве древнего Ближнего Востока.

7. Роль ювелирных украшений в костюме Древнего Египта.

8. Образ Геракла в росписях греческих чернофигурных ваз.

9. Тератоморфные персонажи в древнегреческом изобразительном искусстве.

10. Греческие мифы в искусстве императорского Рима.

11. Животные в скульптуре Древней Греции и Рима.

12. Влияние пластических искусств на эволюцию ювелирных украшений Античности.

13. Художественные ткани Античного мира и их роль в формировании эстетики костюма.

14. Специфика иконографической и стилистической эволюции раннехристианских мозаик Рима и Равенны.

15. Особенности иконографии, композиционного решения и пластики рельефов раннехристианских саркофагов.

16. Пластические особенности европейской скульптуры эпохи варварских королевств.

17. Полихромный стиль в европейском искусстве VI-VIII веков.

18. Иконографические и стилистические особенности англо-ирландской книжной миниатюры VII – IX веков

19. Мосарабские традиции в испанской книжной миниатюре X – XII веков.

20. Античная традиция и искусство Каролингской империи.

21. Графический стиль «Утрехтской Псалтири» и его влияние на сложение английской школы книжной миниатюры.

22. Роль монастырской культуры в формировании романского стиля.

23. Проблема региональных школ в книжной миниатюре Оттоновской империи (империи Каролингов или другого периода по выбору студента).

24. Тема Страшного Суда на романских и готических порталах Франции.

25. Тип храма на путях паломников – особенности архитектурного решения и программа декоративного убранства.

26. Тема Страстей Христовых в романской скульптуре Франции.

27. Образы апостолов в романской пластике клуатров Испании и Франции.

28. Образ архангела Михаила в романском искусстве Западной Европы.

29. Тератологические мотивы в романской скульптуре Европы.

30. Место календарных циклов в романской и готической скульптуре.

31. Монументальная живопись Франции романской эпохи: проблема региональных школ.

32. Стилистические и иконографические особенности итальянских бронзовых врат XI – XIV вв.

33. Романская архитектура Италии в контексте формирования региональных школ.

34. Иконографические и художественные особенности романской монументальной живописи Каталонии.

35. Проблема зарождения готики: Аббат Сугерий и аббатство Сен-Дени.

36. Витражный комплекс Сент-Шапель: иконографическое и художественное решение (или другого готического храма по выбору студента).

37. Проблема синтеза искусств в архитектурном и художественном решении собора Парижской Богоматери (или другого готического храма по выбору студента).

38. Проблема планировки фортификационных сооружений Италии и Франции XIII – XIV веков

39. Образ Богоматери в готической скульптуре Франции.

40. Проблема своеобразия региональных школ готической архитектуры одной из европейских стран (Испании, Англии, Германии и др. по выбору студента).

41. Иконографическое, тематическое и художественное своеобразие испанских фронталей.

42. Скульптурное решение леттнеров немецких храмов XIII – XIV веков

43. Притча о мудрых и неразумных девах в немецкой готической скульптуре.

44. Проблема перспективных построений франко-бургундской школы миниатюры.

45. Программа, иконография и скульптурное решение рельефов церковных кафедр Италии XIII - XIV веков

46. Готика в Польше: проблема региональной специфики стиля (Венгрии, Скандинавии или другого региона по выбору студента).

47. Стилистические особенности станковой готической живописи Чехии.

48. Значение рыцарской культуры при формировании стилистики костюма средневековой Европы.

49. Религиозный мистицизм в украшениях готики.

50. Светские и церковные ткани Византии. Эволюция декора и технологий изготовления.

51. Художественный текстиль Индии. Традиции и современность.

52. Влияние религиозных воззрений на декор и цветовую символику китайских тканей.

53. Влияние традиционной японской культуры на художественный текстиль.

54. Японские художественные ткани в костюме театра Ноо и Кабуки.

55. Испано-мавританские и сицилийские ткани.

56. Среднеазиатский художественный текстиль.

57. Художественная практика итальянских боттегов и проблема синтеза искусств в контексте культуры XV в.

58. Роль византийских влияний в итальянском искусстве эпохи Проторенессанса.

59. Специфика образного языка сиенской школы живописи XIII – XIV веков

60. Роль Джотто в формировании «новой манеры» по источникам ХIV - ХVI веков

61. Проблема трансформации образного языка в итальянском искусстве XIV – XV веков.

62. Роль повествовательного начала в итальянском искусстве эпохи Проторенессанса и росписи капеллы дель Арена в Падуе Джотто.

63. Проблема интерпретации античного наследия в итальянском искусстве эпохи Кватроченто.

64. Образ Мадонны в живописи флорентийских мастеров эпохи Кватроченто.

65. Интерпретация образа Давида во флорентийской скульптуре XV века.

66. Роль архитектурных мотивов в итальянской живописи XV века.

67. Конный монумент в итальянском искусстве XV века.

68. Сцена «Благовещения» в итальянском искусстве XV века.

69. Куртуазные черты в живописи Северной Италии в контексте творчества Пизанелло (или другого мастера по выбору студента).

70. Место автопортрета в живописи итальянского Возрождения.

71. Тема «Тайной Вечери» в венецианской живописи XVI века.

72. Концепция портрета в искусстве эпохи маньеризма.

73. Античная мифология в венецианской живописи XVI века.

74. Проблема колорита в живописи позднего Тициана.

75. Теоретическое и художественное наследие живописцев эпохи маньеризма.

76. Образ Богоматери в нидерландской живописи XV века.

77. Иконография, композиция и художественное решение Гентского алтаря братьев Губерта и Яна ван Эйк.

78. Тема «Оплакивания» в нидерландской живописи XV века.

79. Тема «Поклонения волхвов» в творчестве Гуго ван дер Гуса.

80. Своеобразие художественного и образного решения триптихов Иеронима Босха.

81. Формирование жанра портрета в нидерландском искусстве XV века.

82. Пейзаж в творчестве Питера Брейгеля.

83. Концепция пейзажа в живописи «Дунайской школы».

84. Роль полихромии в религиозной скульптуре Северного Возрождения.

85. Тема «Несение Креста» в немецком искусстве ХV-ХVI веков

86. Образ Мадонны в немецкой живописи XV – XVI веков

87. Проблема эволюции немецкой резцовой гравюра ХV – XVI веков

88. Проблемы символики и образного строя цикла «Апокалипсис» Альбрехта Дюрера.

89. Стилистическая эволюция французского карандашного портрета XVI в.

90. Стилистическое своеобразие испанской живописи XV – XVI веков в контексте сложения национальной традиции.

91. Образы апостолов в творчестве Эль Греко.

92. Специфика интерпретации образа в испанском придворном портрете XVI века.

93. Тема «Благовещения» в творчестве Эль Греко: проблема эволюции.

94. Роль византийского наследия и творческий метод Эль Греко.

95. Николя Батай и серия шпалер «Апокалипсис»: влияние миниатюры на изобразительные и композиционные приемы.

96. Брюссельские шпалеры конца XV - начала XVI веков: проблемы техники и декора.

97. Творчество выдающихся художников и декоративно-прикладное искусство эпохи Возрождения (на конкретном примере по выбору студента).

98. Динамика светского испанского костюма эпохи Возрождения.

99. Испано-мавританская керамика XIV – XV веков.

100. Итальянская майолика конца XV – XVI веков: основные художественные центры и их особенности.

101. Творчество Бернара Палисси как пример развития французской керамики XVI века.

102. Фаянсы Сен-Поршера как уникальное явление искусства французского Ренессанса.

103. Ювелирные украшения в портретах эпохи Возрождения.

104. Художественные ткани в костюме Итальянского Возрождения.

105. Художественные ткани в костюме Италии XIII – XVII веков Эпоха Возрождения.

106. Декорации и костюмы итальянской commedia dell’arte.

107. Сцена, костюмы, реквизит и сценическая техника в театре Шекспира.

108. Проблема света в живописи Микеланджело да Караваджо.

109. Феномен Академии художеств и европейский академизм в XVII – XVIII веках (по выбору студента можно конкретизировать время и страну).

110. Женские образы в творчестве Рубенса и Рембрандта.

111. Особенности пластического и образного языка в скульптуре Л. Бернини.

112. Тема Евангельских притч в творчестве Д. Фетти.

113. Тема Таинств Церкви в творчестве Дж.М. Креспи.

114. Пейзаж в творчестве А. Маньяско.

115. Групповой портрет в голландской живописи XVII века.

116. Предметный мир в живописи Вермеера Дельфтского.

117. Тема карточной игры в живописи XVII века.

118. Интерьер в картинах «малых голландцев».

119. Проблема композиции фламандского натюрморта XVII века (или другой региональной школы по выбору студента).

120. Образная концепция портрета в творчестве Диего Веласкеса.

121. Эволюция образа художника в западноевропейском автопортрете XVII века.

122. Интерпретация вакханалии в живописи Н.Пуссена и П.-П.Рубенса.

123. Тема трапезы в живописи XVII века.

124. Влияние стиля барокко на французский костюм XVII века.

125. Стилистическая эволюция мужской моды периода правления Людовика XIV.

126. Стиль ампир в женской моде начала XIX века.

127. Влияние протестантизма на развитие голландского и немецкого костюма XVI-XVII веков.

128. Тема природы в «галантных празднествах» первой половины XVIII века.

129. Тема театра в живописи А.Ватто.

130. Руины в европейской живописи второй половины XVIII века.

131. Клод-Николя Леду: архитектор эпохи Просвещения и Французской революции.

132. «Визионерская архитектура» Франции XVIII в.: Леду, Булле, Леке.

133. Архитектура французских отелей эпохи рококо.

134. Творчество Дж. Б. Пиранези и его роль в утверждении европейского неоклассицизма.

135. Эволюция стеклоделия в Венеции: византийские влияния, формообразование, способы декорирования (XV – XVII веков).

136. Значение творчества Корнелиса Флориса и Ханса Вредемана де Фриса в развитии форм и декора нидерландской мебели XVI века.

137. Шпалеры Фландрии и Франции XVI века: эволюция типов композиции.

138. Значение творчества Бенвенуто Челлини в формировании стиля французского Ренессанса школы Фонтенбло.

139. Итальянские шелковые ткани XV – XVI веков: развитие приемов декорирования.

140. Художественные ткани в костюме Франции XVII – XVIII веков - барокко и рококо.

141. Градостроительные преобразования Парижа XVII – начала XIX веков

142. Отто Вагнер как зодчий и теоретик архитектуры.

143. Архитектура английского неопалладианства: проблема прототипов и интерпретации.

144. Английские парковые ансамбли XVIII века: к проблеме взаимодействия архитектуры и природы.

145. Архитектурная теория французского классицизма: основные концепции.

146. Культовые постройки Фр. Борромини: к проблеме формы и пространства в архитектуре римского барокко.

147. Храмы Б. Неймана: стилистические и пространственные аспекты.

148. Архитектура немецких резиденций эпохи барокко.

149. И.Б. Фишер фон Эрлах как архитектор и историк.

150. Культовое зодчество Австрии эпохи барокко: формально-стилистческие и композиционные аспекты.

151. Эволюция детского портрета XVIII – XIX веков в Западной Европе.

152. Ювелирные украшения в костюме Франции барокко и рококо.

153. Влияние художников-орнаменталистов на эволюцию стиля французских шелковых тканей XVII - XVIII веков.

154. Французская вышивка эпохи барокко и рококо.

155. Эволюция декора и технологий в западноевропейской набойке XIII – XX веков

156. Мебель Франции XVII века: творчество А.Ш. Булля и Ж. Каффиери. Эволюция конструкций, форм, декора.

157. Давид Ренген – выдающийся мастер художественной мебели французского классицизма.

158. Английская мебель Томаса Чиппендейла в контексте эволюции стиля.

159. Западноевропейский фаянс XVII – XVIII веков: Делфт, французский и английский фаянс (сравнительный анализ).

160. Творчество Джозайи Веджвуда и Томаса Бентли как пример европейского классицизма в искусстве второй половины XVIII века.

161. Техника и приемы декорирования западноевропейских набивных тканей XVII века.

162. Мейсенская фарфоровая мануфактура: эволюция стиля.

163. История Венской и Берлинской фарфоровых мануфактур XVIII века.

164. Проблемы атрибуции изделий ведущих фарфоровых мануфактур Западной Европы XVIII века. Повторения серий и подделки XIX – XX веков

165. Французская фарфоровая пластика XVIII - первой половины XIX веков

166. Английское стекло XVII – XVIII веков: к вопросу развития декорирования.

167. Богемское и силезское стекло XVII века: развитие технологий, форм и декора.

168. Кружева в Западнй Европе XVII – XVIII веков: техника, развитие орнамента, художественные центры.

169. Стиль «Ботаника» в европейском фарфоре середины XVIII – начала XIX веков.

170. Стиль «Шинуазри» в западноевропейском декоративно-прикладном искусстве.

171. Тема востока в живописи французских романтиков.

172. Градостроительные преобразования Парижа XIX века: формирование образа современного города.

173. Реконструкция Рингштрассе в Вене и проблема городского ансамбля XIX века.

174. Образ наполеоновского солдата во французской живописи конца XVIII – начала ХIХ веков

175. Архитектурная и градостроительная теория модернизма на примере наследия Ле Корбюзье.

176. Высотное строительство в исторических европейских городах: постановка проблемы городского силуэта.

177. Архитектурно-градостроительное развитие Лондона в XX веке и проблема исторической среды.

178. Образ Парижа в живописи импрессионистов.

179. Стилистические особенности эволюции формы и декора веера в XIX веке.

180. Значение Ч. Ворта для развития модной индустрии.

181. Проблема влияния стиля модерн на женские аксессуары начала ХХ века.

182. Влияние стиля модерн на костюм конца XIX века.

183. Движение «Искусства и ремесла». Художественный текстиль Уильяма Морриса.

184. Значение аксессуаров в костюме денди: исторический аспект.

185. «Стекло Эмиля Галле» в контексте формирования стиля.

186. Отражение идей эпохи историзма в европейских ювелирных украшениях.

187. Эстетика историзма в европейском художественном текстиле.

188. Эволюция стиля в тканях эпохи Модерна.

189. Художественный текстиль эпохи Арт-Деко.

190. Кубизм в творчестве Ж. Брака: проблема соотношения теории и художественной практики.

191. Отверженный человек в творчестве П.Пикассо 1900-1910-х годов.

192. ДАДА и зарождение европейского акционизма.

193. «Новая вещественность» в Германии: между экспрессионизмом и неоклассикой.

194. Послевоенная абстракция в Европе и творчество Ив Кляйна.

195. Фотореализм и творчество Хельнвайна.

196. Тема города в живописи итальянских футуристов.

197. Утопии в кино, изобразительном искусстве, архитектуре 1920 – 1940-х годов.

198. От скульптуры к объекту: проблемы развития европейского модернизма 1920 – 1930-х годов.

199. Художественный текстиль эпохи конструктивизма (школа Баухауза).

200. Влияние стиля ар-деко на моду 1920 – 1930-х годов.

201. Ювелирные украшения в европейском костюме эпохи Модерна.

202. Основные тенденции в развитии современного зарубежного ювелирного искусства.

203. Основные тенденции в развитии современного художественного текстиля.

204. Западноевропейская вышивка – основные направления, техники, материалы.

205. Западноевропейское кружево – основные центры изготовления, техники, материалы.

206. Прет-а-порте и мода 1970-х: от ансамбля к комплекту.

207. Стиль милитари в костюме ХХ века.

208. Феномен японской моды.

209. Экологическое направление моды XXI века.

210. Этническое направление как тренд моды в XXI веке (или другого периода по выбору студента).

211. Футуризм как тенденция моды в XXI веке.

212. Исторические стили в моде конца ХХ – начала XXI веков.

213. Кинематограф и историзм в костюме 1930-х годов.

214. Футуризм в киноискусстве 1930-х годов.

215. Искусство и идеология в кинематографе 1930 – 1940-х годов.

216. Голливуд в контексте развития кинематографа первой половины ХХ века.

217. Искусство и повседневность в киноискусстве 1950-х годов.

218. Фильм притча как феномен киноискусства.

219. Движение «Флуксус» и становление американского видеоарта.

220. Человек в пространстве метафизической живописи Де Кирико.

221. Автопортреты Фриды Калло. Психоаналитический аспект.

222. Арт-хауз в современном европейском киноискусстве.

223. «Флаги» Д. Джонса: между картиной и объектом. На пути к поп-арту.

224. Д. Споэрри. Предметный мир «Новой реальности».

225. Э. Чилида. Скульптура 1970-х: пространственный контекст.

226. Эксперименты с кино и видео в 1970 – 1990-е годы.

227. Ж. Тингли и Ники де Се Фаль. Скульптурные проекты 1970-х годов.

228. Р. Гобер: новая антропология в искусстве 1990-х годов.

229. Отражение идеологии киберпанка в современном киноискусстве.

230. Киноискусство и эксперименты с техникой в культуре модернизма.

231. Феномен видеоклипа в контексте медиакультуры.

232. Документальное кино в пространстве современной культуры.

233. Особенности развития национальных школ кино (на примере по выбору).

234. Постмодернизм в современном киноискусстве (на примере творчества режиссера по выбору).

235. Влияние новых технологий на развитие кинематографа конца ХХ – начала XXI веков.

236. Особенности творчества кинорежиссера (по выбору студента).

237. Метафизика восприятия «окультуренной природы» и язык изобразительного искусства в фильмах современных режиссеров восточного региона (на примере по выбору студента).

238. Проблема категорий времени и пространства в кино и изобразительном искусстве (на конкретном примере по выбору студента).

239. Постмодернизм в искусстве и проблема «цитирования классики» (на конкретном примере по выбору студента).

IV курс

⇐ Предыдущая 1 2 345 6 Следующая ⇒