Архитектура Аудит Военная наука Иностранные языки Медицина Металлургия Метрология Образование Политология Производство Психология Стандартизация Технологии |
Беседа пятая. Знать и уметь
Вряд ли сегодня кто-либо будет утверждать, что сценическое искусство в любом его виде может существовать без активного участия в нем режиссера, или ставить под сомнение роль и значимость режиссера В конце 70-х годов Московский мюзик-холл был снова закрыт. Феерия (фр. - фея, волшебница) - спектакль сказочного, фантастического или трюкового содержания, основанный на использовании театральной машинерии, рассчитанный главным образом на внешний эффект и создании сценического произведения. Но ведь и концерт, тем более театрализованный, произведение сценического эстрадного искусства, и важнейшая роль в нем принадлежит режиссеру. Вспомните концерты, которые вам привелось увидеть. Я не ошибусь, если предположу, что какой-то концерт вам понравился больше, Другой меньше. Хотя и в тех и в других были хорошие номера. Как вы уже знаете, любой концерт состоит из номеров (номер - основа концерта) и, естественно, от их качества прежде всего зависит его увПех. Но только ли в этом залог удачи концерта? Давайте разберемся. Вам понравился концерт, вам пришлись по душе логика перехода ОТ номера к номеру, и его праздничная атмосфера, и то, что весь концерт шел в хорошем ритме, как говорится «на одном дыхании». И даже слабые номера почему-то не бросались в глаза. В концерте была какая-то притягивающая приподнятость. Но, как вы понимаете, это не было Случайностью. Все, что вам понравилось в этом концерте, дело рук режиссера. Нужен ли концерту режиссер? Вопрос этот - не праздный. К сожалению, до сих пор бытует мнение* что в концерте нужно лишь установить порядок исполняемых номеров. И сделать это может любой, мало-мальски сведущий в этом деле человек. Мол, давно известно, что начинать концерт следует с менее эффектных номеров, а наиболее «выигрышные» приберечь к концу. * Может быть, сторонники такого мнения правы? Вот и в театральной энциклопедии слово «концерт» объясняется как «публичное выступление артистов по определенной, заранее составленной программе». Режиссер даже не упоминается. Если бы постановка концерта действительно сводилась только к определению порядка номеров, то мне незачем было бы говорить о том, Как ставится концерт. На самом же деле все не так просто. Ведь ставя концерт, режиссер организует эстрадное действие в пространстве и времени, находит его образное, пластическое и ритмическое решения и Многое другое. Тот, кто хотя бы однажды ставил концерт, не мог не обнаружить, ЧТО его осуществление требует и владения навыками профессиональной режиссуры, и знания ряда специфических особенностей, присущих эстраде как виду сценического искусства. Кстати, именно поэтому я начал наши беседы с разговора об особенностях эстрадного искусства. Если нужен режиссер, то какой? Но прежде несколько слов о самой профессии. Когда я говорю о режиссере, о том, какими качествами должен быть наделен человек этой профессии, что является ее основой, я помимо природной творческой одаренности, способности образного, ассоциативного мышления, богатства художественного воображения, фантазии, особенностей темперамента имею в виду и такие его качества, как гражданская позиция, высокие нравственные принципы, острое чувство современности, знание жизни, понимание человеческой психологии и т.п. То есть все то, что влияет на художественно-смысловое идейное решение создаваемого произведения, поскольку - и это самое главное - режиссер в первую очередь является его идейным и художественным интерпретатором. Где бы ни работали режиссеры - в драме, опере, балете, эстраде - несмотря на специфику жанров разных «условий игры», природа их творчества едина И не только потому, что они возглавляют и направляют весь творческий процесс, сливая воедино усилия всех участников постановки, а из-за того, что основы режиссерского творчества общи для всех видов сценического искусства. Одно из главных качеств таланта эстрадного режиссера, как и для любого режиссера, на которое, к сожалению, мало обращают внимания, это чувство зрелищности. Не менее важны для режиссера эстрады и такие качества, как непосредственность, озорство, живость воображения и в то же время серьезность, чувство меры, умение творить свободно и смело, подчиняясь лишь своей гражданской совести. Иначе говоря, для режиссера эстрады, как и для любого режиссера, важно иметь горячее сердце и холодную голову. Необходимое качество для режиссера эстрады - ощущение пульса времени. Иначе все, созданное им, не будет иметь художественного значения. Коль скоро искусству эстрады свойственна многожанровость, то, естественно, одна из особенностей режиссера - это широкая амплитуда его дарования, которая позволяет ему с равным успехом работать в разных жанрах. Поэтому для любого режиссера так же важно владение основами своей профессии, как и знание специфики жанров, их «уело-вий игры» и, конечно, «условий игры», в которых он сам работает. Именно такое слияние двух сторон профессии - залог успешной работы режиссера.
|
Последнее изменение этой страницы: 2019-03-22; Просмотров: 463; Нарушение авторского права страницы