Архитектура Аудит Военная наука Иностранные языки Медицина Металлургия Метрология Образование Политология Производство Психология Стандартизация Технологии |
Беседы о народной игрушке и ее лепка
В подготовительной группе, так же как и в старшей, народная игрушка может быть представлена прежде всего дымковской игрушкой. Внимание детей направляется на пластику формы, плавность перехода одной формы в другую и на то, как своеобразно украшены фигуры налетами и росписью. Более тщательно дети рассматривают оборки у кукол, прически и головные уборы, думают над тем, как сделан хвост у петушка, грива и хвост у коня. Для того чтобы дети ярче восприняли игрушки, лучше запомнили их выразительные особенности, можно сделать красивую выставку и сказать, что мастера из города Кирова прислали в подарок игрушки и просят ребят сочинить про каждую игрушку интересный рассказ. Способы преподнесения игрушек могут быть самыми разнообразными, и воспитатель, хорошо зная детей группы, должен творчески подойти к проведению такого занятия. Поощряя их к рассказам об игрушках, воспитатель может быть первым рассказчиком, т.е. он дает образец рассказа. Потом рассказывают дети, желательно записать их рассказы. Для подобного занятия хорошо подобрать однофигурные игрушки и композиции из 2—3 предметов (например, «Емеля на печи», «Курица с цыплятами»). Но если таких игрушек в детском саду не окажется, то в дополнение к выставке можно использовать иллюстрации из книг или открытки с изображением этих игрушек. Во второй половине дня хорошо рассмотреть слайды, и дети опять смогут выступать в роли рассказчиков. Процесс лепки фигурки детьми 6—7 лет такой же, как и у дымковских мастериц, т.е. из лентообразной формы — пластины — лепят юбку в виде полого колокола, а верхнюю часть куклы (голову, шею и кофту) — из одного куска глины. Руки и детали изображают отдельно и прикрепляют к поверхности фигуры. Такую полую игрушку легче делать, она быстрее сохнет, а во время росписи ее удобно держать в руках. Детям нравится, что они лепят так же, как народные мастера. Они стараются сделать свою работу похожей на те образцы, которые им показывают. Когда работа обожжена или хорошо высушена, ее грунтуют эмульсионными белилами или белой гуашью с добавлением казеинового клея, чтобы белила в дальнейшем не осыпались (рис. 9).
Рис. 9. Проработка деталей после лепки основной формы
Следующий этап — роспись куклы. Расписывать можно непосредственно по образцу тех кукол, которые есть в детском саду, или можно предложить окрасить фигурку по собственному замыслу. Лепка дымковской игрушки проводится с натуры, после анализа формы, пропорций и деталей. Рассматривая игрушку, воспитатель направляет внимание детей на раскрытие содержания образа, его выразительность. Например, предлагая вылепить куклу-водоноску, надо рассказать, что изображает фигурка, спросить детей, все ли видели, как носят воду на коромыслах. Обратить внимание на красоту и стройность всей фигурки, рассмотреть положение рук, детали одежды, забавно раскачивающиеся ведра на коромысле. Анализ игрушки может быть проведен за несколько дней до занятия и в его начале. На занятии натура (дымковская кукла) ставится перед каждым рядом столов на уровне глаз детей и время от времени поворачивается так, чтобы они могли воспринимать ее со всех сторон. Каждый раз, показав другую сторону игрушки, воспитатель возвращает ее в прежнее положение и дети продолжают работу. В качестве натуры всегда используются дымковские игрушки, т.е. подлинные произведения народных умельцев. Фигурки, созданные воспитателем или детьми, ни для анализа, ни в качестве натуры применять нельзя, так как подобные изделия являются лишь копией с произведений народных художников. Дети будут повторять ошибки и неточности, которые, как правило, имеют место в подобных изображениях. Самодельные фигурки можно предлагать для игр, так как дети всегда любят свои изделия и с удовольствием играют с ними. Все дымковские игрушки однообразны по способу изображения. Так, козлы, кони, бараны, олени, медведи изображаются одним способом: туловище и ноги лепятся из одного куска. Однотипно изображаются птицы. Поэтому показ приемов лепки демонстрируется лишь тогда, когда дети впервые лепят игрушку. Достаточно показать детям, как лепить козла, и затем объяснить им, что конь, медведь, барашек выполняются тем же способом. Однако частое использование однотипной народной игрушки может привести к тому, что и работы детей будут однотипны по форме и способу лепки. Например, после того как дети вылепили петуха по народной игрушке, все прочие птицы могут быть сделаны по этому же принципу. И если предложить детям вылепить сказочную птицу и не подкрепить их опыт знанием других объектов, не относящихся к дымковской игрушке, дети опять будут лепить петуха. Это говорит о том, что, знакомя детей с народной игрушкой, следует подбирать ее так, чтобы изображение, например птиц, было по возможности в нескольких вариантах: петухи с разными хвостами, индюки большие и маленькие, куры, утки. Подобный подбор предметов даст возможность показать детям многообразие форм, пропорций, росписей и способов лепки. Кроме того, использование народной игрушки возможно лишь на основе подкрепления опыта детей игрушками и скульптурой малой формы, не относящимися к народным промыслам, иллюстрациями из книг, картинками, а также наблюдением живых объектов. Знакомство детей с каргопольской игрушкой можно провести в тех же формах, что и в старшей группе, или объединить с музыкальными занятиями (как тематическое занятие по народной игрушке), или организовать вечер развлечений. Каргопольская игрушка скромна по росписи, а музыкальное и литературное сопровождение поможет ее воспринять более ярко. К подобным вечерам воспитатели разучивают с детьми стихи, потешки, рассказы об игрушках. Соответствующим образом украшают зал. На центральной его стене укрепляют панно с изображением глиняных коньков, козлов и уточек. Рядом на столах помещаются народные игрушки. Для того чтобы создать впечатление лесного края, откуда «пришли» игрушки, в простенках между окнами вывешиваются нарисованные елки, березки, а под ними разные грибы. В оформлении зала, в подготовке элементов костюмов принимают участие и сами дети. Они расписывают орнаментом небольшие полосы бумаги, которые прикрепляются к платьям и рубашкам. Красят картонные елки, грибы. Такое сотворчество взрослых и детей ведет к тому, что все увлекаются подготовкой к развлечению. Дети выполняют задание, ждут с нетерпением начала развлечения как большого события и запоминают его надолго. Вечер начинается с того, что дети входят в зал под спокойную народную музыку, рассматривают выставку игрушек, где экскурсоводом может быть ребенок школьного возраста или сам воспитатель. Все садятся на стулья, а экскурсовод рассказывает о мастерах каргопольской игрушки. Детям говорят о том, что Архангельская область знаменита не только лепкой игрушек, но и тем, что там сочиняют песни, потешки, загадки. Следуя сценарию, дети читают стихи, отгадывают загадки, водят хороводы и поют песни. В концерте принимают участие и взрослые. Воспитатель может прочитать сказку, а музыкальный руководитель — спеть народную песню. Заканчивается вечер общим хороводом или подвижной игрой, после чего все, взявшись за руки, выходят из зала. Выставка игрушки переносится в групповую комнату, чтобы дети могли внимательно ее рассмотреть. По прошествии некоторого времени для подкрепления знаний о каргопольской игрушке можно показать слайды, а дети самостоятельно расскажут об игрушках. На отдельных игрушках хорошо остановиться более подробно: уточнить их содержание, выделить выразительные стороны. Например, детям будет интересно узнать, что изображает фигура «Сеятель». Сеятель идет по полю и одной рукой держит лукошко, а другой разбрасывает зерна ржи. Нужно обязательно объяснить, что так сеяли зерно очень давно, когда не было еще специальных машин сеялок. Теперь такие машины быстро засевают огромные поля, а игрушка лишь напоминает людям о том, как это было раньше. После подготовительной работы можно предложить лепку каргопольской игрушки. Это может быть лепка по представлению или с натуры. Лепка по представлению по мотивам народного творчества дает возможность творческих проявлений детей. Нужно вспомнить игрушки, мысленно выбрать объект для изображения, отобрать способы лепки и вести работу так, чтобы она была в стиле каргопольской игрушки. Лепка по непосредственному восприятию требует более точного отношения к форме, пропорциям и способам изображения. В начале занятия воспитатель ставит игрушки перед каждым рядом столов на подставку с поворотным кругом. Игрушки могут быть разные, но одного уровня сложности изображения. Воспитатель, поворачивая круг, показывает игрушку со всех сторон и вместе с детьми выясняет ее особенности. Далее он говорит, что каждый может, если ему необходимо, подойти и рассмотреть изделие поближе. Путем вопросов воспитатель уточняет способы изображения предметов, и дети начинают работу. Показывать способы изображения не следует, так как у детей уже есть определенный объем знаний и умений. Важно, чтобы они сами, глядя на игрушку, нашли нужный способ лепки. Воспитатель следит за ходом работы и помогает тем, кому она трудно дается. Для лепки детям лучше всего предложить композиции: «Старик поит коня», «Мужик-сеятель», «Танцующие пары». Ребенок 6—7 лет более осознанно относится к изображению формы и характера действия, а поэтому внимание каждого направляется на характерные особенности фигурок. Если дети получили соответствующую подготовку, то все они справятся с заданием. Выполненные игрушки хорошо отглаживаются влажной тряпочкой, высушиваются, обжигаются в муфельной печи и раскрашиваются гуашью в свободное от занятий время. Затем устраивается магазин игрушек, выставка детских работ для родителей. В том случае, если в дошкольном учреждении нет Каргопольской игрушки, можно обратиться к филимоновской, которая своей яркостью всегда доставляет детям радость. Трудно рекомендовать перечень игрушек, так как любая из них может быть использована в работе с детьми подготовительной группы. Мы уже говорили о том, что эта игрушка по сравнению с другими, пожалуй, самая условная как по форме, так и по росписи. И прежде чем предлагать ее детям, воспитателю нужно подумать, как выделить особенности каждой игрушки. Так, рассматривая фигурку «Лиса с петухом», нужно отметить длинную, пластичную шею лисы с маленькой головкой, вытянутой мордой и острыми ушами. Окрашена лиса по-филимоновски яркими полосами. Основной цвет окраски — оранжевый. В передних лапах она держит зеленого петуха. Все это воспринимается как образы из русской сказки «Кот, петух и лиса». Очень забавны игрушки «Кошка с котенком», «Кот с гармонью», «Конь с двумя наездниками» и «Чудо-олень с ветвистыми рогами». Перед собой олень держит петуха, на спине у него курица, а на хвосте цыпленок. Удивительная фантазия мастера захватывает дошкольника, он увлеченно рассматривает игрушку. Любопытна и «Дама под зонтиком». Зонтик сделан из расплющенного куска глины и мягкой проволоки, а укреплен он на подставке, которую дама держит в руке. Каждую игрушку нужно рассматривать отдельно. Так, «Конь с двумя наездниками» требует особого внимания. Тут нужно рассмотреть коня, наездников, собачку в руках у одной из фигурок, птицу и зонтик у другой. Конь расписан красными полосами по желтому фону, а фигурки — одна в красном, а другая в зеленом наряде. У фигурок маленькие головки с удивительными головными уборами. Среди филимоновской игрушки много и однофигурных скульптурок. В них также подмечаются характерные особенности: короткие, толстые ноги, длинные, вытянутые шеи и маленькие головы у животных. Первое знакомство с игрушкой можно провести в виде настольного театра, так как филимоновская игрушка по своей фантастичности и сказочности очень подходит для этого. Нужно подготовить красиво расписанную, в стиле филимоновской росписи, сцену со шторой или створками, которая ставится на стол. Игрушки лежат в коробке, и дети их не видят. Воспитатель говорит, что из деревни Филимоново к ним приехали артисты и очень хотят с ними познакомиться. Штора отодвигается, около елочки стоит фигурка лисы. Детям предлагают придумать о ней рассказ. Воспитатель дополняет рассказ сведениями о мастерах, которые делают игрушки. Все вместе вспоминают сказку «Кот, петух и лиса». Штора задвигается, готовится новая игрушка. Для каждой игрушки свои декорации. Например, «Кошка с котенком» — около сказочного домика, а «Конь с наездниками» — на фоне деревенской улицы. Мелкие игрушки: коровы, бараны, петушки и куры — объединяются на одной сцене. Воспитатель руководит рассказами детей и направляет их внимание на особый характер игрушек. Преподнесенные таким интересным образом филимоновские игрушки будят фантазию детей и развивают их воображение. Они по-новому подходят к созданию игрушек; такая деталь, как зонтик, в руках одной из фигурок, дает возможность ребенку использовать этот прием во время лепки других фигурок. Филимоновская игрушка помогает ребенку понять, что можно очень простым способом вылепить много забавных предметов. Воспитатель предлагает детям, взяв за основу филимоновскую игрушку, вылепить для театра такие же красивые, забавные игрушки. Каждый должен выбрать предмет для изображения, вылепить его и расписать. Занятие начинается с того, что с детьми вновь рассматривают игрушки, останавливаясь лишь на их характерных особенностях и способах лепки. Лепка по представлению в данном случае не проводится, так как в силу своей условности филимоновская игрушка трудна для этого вида работы. После того как игрушки выполнены и пройдут необходимую обработку (обжиг, роспись), они могут занять свое место на сцене настольного театра и на выставках детских работ. С тверской игрушкой детей знакомят начиная со средней группы. В подготовительной группе к известному уже ассортименту игрушек добавляют петушка и кур. Если присмотреться к птицам, можно увидеть, что каждая из них имеет свое оформление и особый характер. Петушок и куры стоят на подставках, гуси, лебеди и утки — без подставок, у гусей — красные лапы, а у лебедей и уток лапок не видно. У петуха большой красный гребешок. У кур гребешки маленькие, но сделаны очень забавно, в виде чепчиков, что делает их очень важными и смешными. У гусей, уток и лебедей хохолки разного цвета: желтые, красные, голубые. Крылья почти у всех птиц в налепах, ярко расписаны эмалью. Ритмично украшены спины и хвосты птиц. Ребенок 6 лет может понять характер действия каждой птицы: петушок вытянул шею и поднял голову -— он поет; уточка с гордо поднятой головой спокойно плывет со своим семейством; лебедь с желтыми и голубыми налепами на спине круто повернул шею и смотрит, нет ли какой опасности; курочка в чепчике важно стоит среди всех птиц и очень довольна собою; другая курица вытянула шейку и смотрит, как поет петух; гусь вытянул шею и смотрит на солнышко. Образное описание каждой игрушки могут сделать сами дети под руководством воспитателя. Основная задача состоит в том, чтобы научить детей видеть и подмечать эти выразительные особенности. В заключение беседы воспитатель говорит, что таких птиц можно вылепить и так же красиво украсить налепами и расписать. Птицы остаются в группе, и дети могут любоваться ими. Тверскую игрушку лучше всего лепить из красной глины, чтобы работы детей были похожи на те, которые они рассматривали, да и роспись на фоне красной обожженной глины будет ярче и эффектнее выглядеть. Перед занятием игрушки устанавливаются на подставки. Лепка начинается с вытягивания формы из овоида. Украшения ребята могут делать по собственному замыслу, но в основу нужно брать принцип данной игрушки, т.е. налепы. Во время работы воспитатель не мешает детям проявлять свое творчество, однако внимательно следит за тем, чтобы форма была хорошо отглажена мокрой тряпкой, а налепы прочно прикреплены к поверхности изделия, что достигается примазыванием их к основе стекой или пальцем. Роспись птиц проводится гуашью после обжига. Знакомство детей с богородской игрушкой начинается с того, что воспитатель рассказывает об этом промысле и демонстрирует игрушки. Детей можно спросить, не помнят ли они, как называются эти игрушки и где их делают. Ответы уточняются, и воспитатель добавляет, что мастеров, которые делают такие игрушки, называют резчиками по дереву. В их руках липовые бруски превращаются в чудесные игрушки. Сначала бруски обрубают, потом ножом и стамесками дорабатывают форму. Детям можно показать иллюстрацию с постепенным выполнением фигурки и отметить, что процесс изготовления игрушки очень трудный, а поэтому с ними нужно обращаться бережно. После беседы детям дают игрушки, и они играют с ними. Для второй беседы можно отобрать игрушки на темы русских народных сказок, например «Баба Яга около избушки», «Мужик и медведь», фигурки из сказки «Вершки и корешки» и др. Воспитатель читает отрывок из сказки, а дети должны выбрать соответствующую игрушку и продолжить сказку. Другим вариантом может быть занятие, проведенное с использованием слайдов и видеофильмов. Детям показывают диапозитивы, и они называют сказку и рассказывают об игрушках. Одновременно воспитатель вопросами направляет их рассказ на выделение выразительных сторон игрушек: особенности формы, положения, расположения фигурок, строения орнамента. На занятиях дети учатся связывать изобразительное творчество народных мастеров с устным народным творчеством, которое помогает понять глубину образа игрушки и ее композиционные особенности. Третье занятие посвящается игрушкам на общественные и бытовые темы: «Медведь-футболист»; «Медведь и заяц идут в школу»; «Медведь едет на самокате»; «С добрым утром» и др., которые имеются в детском саду. Занятие начинается с того, что детям предлагают посмотреть на игрушку и придумать маленький рассказ. Воспитатель может записать его. Подобные занятия развивают фантазию детей, творческую активность и наблюдательность, так как, для того чтобы придумать рассказ, нужно точно определить характер действия, понять юмористическую сторону игрушки. Например, в игрушке «Медведь-дискобол» много забавного — медведь стоит на правой ноге, а левая нога приподнята. Передними лапами он держит диск. Морда медведя выражает напряжение. Но вот под действием специального приспособления фигурка резко поворачивается, диск летит в сторону. Медведь уже твердо стоит на двух лапах. На морде медведя — удовольствие. В игрушке «Медведь под душем» также много юмора. Мишка стоит под душем, вся его фигура вытянулась, он поднял голову, прижал к затылку уши,— он весь в ожидании предстоящего удовольствия. Под планкой, на которой установлена фигурка, раскачивают груз, и медведь постепенно оживает, он беспорядочно двигает лапами, и чем сильнее раскачивается груз, тем характернее и забавнее движения медведя. В таком плане можно разобрать каждую фигурку, но для этого воспитатель должен сам хорошо понять смысл каждой игрушки, уяснить для себя ее внешние выразительные особенности и смысловое содержание. Лепка по мотивам богородской игрушки не требует показа способов изображения. Дети должны хорошо представить форму головы и туловища медведя и то, какое положение занимают части фигуры во время действия механизма. Игрушки ставят на стол, и дети могут лепить, взяв их за образец. При необходимости они подходят к игрушке и уточняют те детали, которые им не понятны. Вариант занятия может быть и другим. Перед детьми ставится задача: «А что же еще может делать медведь?» Такая постановка вопроса поможет детям самостоятельно выбрать тему, но на примере богородской игрушки они будут учиться лепить фигурку в каком-нибудь интересном и забавном положении. Они научатся работать над формой и декоративным изображением фактуры. Дети приступают к работе, а воспитатель руководит работой каждого, сохраняя индивидуальность их творческого подхода к изображению.
|
Последнее изменение этой страницы: 2019-04-01; Просмотров: 396; Нарушение авторского права страницы