III. Искусство Древнего Рима.
1. Искусство этрусков.
Города Этрурии: Тарквинии, Вейи, Перуджия, Вольсиниум
и др.
Особенности планировки храмов (ступенчатый стилобат, заг-
лубленный портик) и жилищ (атриум). Терракотовые модели
домов.
Могильные склепы. Росписи в подземных склепах: могила
Кампана (VII в. до н. э.), могилы «Быков», «Авгуров» и др. (VI —
начало V в. до н. э.), могилы «Чудовища», «Щитов» и др. (IV—II вв.
до н. э.). Эволюция стиля.
Бронзовая скульптура: статуя «Марса Тоди», Авла Метелла
(I в. до н. э.). Бронзовая волчица.
Каменные и терракотовые саркофаги и урны с портретами.
Керамика: вазы «буккеро».
Бронзовые зеркала и цисты со скульптурным декором и гра-
вировкой.
2. Искусство Рима периода Республики.
Греческие и этрусские традиции в формировании римского
стиля.
Храм Весты в Тиволи, храм Весты на форуме Боариум.
Форум Романум.
Витрувий — трактат об архитектуре.
Культ предков и развитие портрета. Римские портреты рес-
публиканского времени (бронзовый бюст мужчины из Эрмитажа).
В статуарной пластике — фигуры тогатуса, оратора, воина в
доспехах.
Декоративная живопись: росписи в домах. Первый декора-
тивный — так называемый инкрустационный живописный стиль
(II в. до н. э.). Второй стиль — так называемый архитектурно-
перспективный (вилла Мистерий, вилла Боскореале).
Повествовательный рельеф — алтарь Агенобарба.
3. Искусство Империи.
1) «Золотой век» Октавина Августа, «классицизм Августа»
конца I в. до н. э. — начала I в. н. э.
Материал и конструкция в архитектуре римлян. Римские ор-
дера. Сводчатые конструкции — арки и купола. Кирпич, бетон и
штукатурка. Стюковая декорация, росписи, мозаики. Тема три-
умфа в архитектуре. Утилитарные постройки (акведуки, термы,
дороги). Развитие композиции римского жилого дома.
Статуи Августа, портреты Ливии, Тиберия.
Росписи дома Ливии на Палатине, дома на Эсквилине (второ-
го декоративного стиля).
Третий декоративный стиль — так называемый синтезирующий,
или канделяберный, орнаментальный. Роспись дома «Наказанного
амура», картины «Похищение Европы», «Флора» из Помпеи.
2) Искусство времени Нерона и династии Флавиев (вторая
половина I в. н. э.).
«Золотой дом» Нерона. Колизей. Арка Тита, ее рельефы.
Портреты и статуи Нерона, Юлии, Домиции Лонгины. Пыш-
ность, декоративность.
Росписи четвертого декоративного стиля — перспективно-ор-
наментального (дом Веттиев в Помпеях, «Золотой дом» Нерона в
Риме).
3) Искусство времени Траяна (первая половина II в. н. э.).
Архитектор Аполлодор Дамасский. Форум Траяна.
Колонна Траяна, ее рельефы.
Идеалы республиканского Рима в скульптурных портретах
(портрет Траяна, так называемый «Брут» из Эрмитажа и др.).
4) Искусство времени Адриана (середина II в. н. э.).
Пантеон. Вилла Адриана в Тиволи.
В скульптурном портрете — подражание греческой классике
(портреты Антиноя, Сабины и др.).
5) Искусство времени Антонинов (конец II в. н. э.).
Статуя Марка Аврелия. Портрет Люция Вера, сириянки
(Эрмитаж).
«Варваризирующая» струя в искусстве. Римские провинции,
их искусство.
Фаюмские портреты (I-—III вв. н. э.). Эволюция стиля.
6) Римское искусство III—IV вв. н. э.
Арка Септимия Севера. Термы Каракаллы.
Скульптурные портреты Септимия Севера, Каракаллы, Алек-
сандра Севера, Бальбина, Филиппа Араба. Глубина характерис-
тик, эволюция художественных приемов.
Рельеф: саркофаг «Людовизи».
Нашествия «варваров». Христианство. Перенос столицы в
Константинополь.
Арка Константина.
Портреты Константина, статуя Валентиниана I.
Росписи катакомб под Римом. Символика памятников раннехри-
стианского искусства. Зарождение нового художественного стиля.
ИСКУССТВО СРЕДНИХ ВЕКОВ
I. Раннехристианское искусство
II—III вв.
1. Фрески катакомб. Фрески в Дура Европос. Сложение хрис-
тианской символики и иконографии.
IV—VI вв.
2. Архитектура. Раннехристианская базилика, ее происхожде-
ние, форма и конструкция. Римские базилики — собор Сан-Пьет-
ро, церковь Санта Мария Маджоре и др. Центрические сооруже-
ния Рима (мавзолей Санта Констанца и др.) и Равенны (мавзо-
лей Галлы Плацидии и др.)
3. Монументальные росписи в первых христианских храмах
Рима и Равенны. Мозаики мавзолея Санта Констанца, в апсиде
церкви Санта Пуденциана, церкви Санта Мария Маджоре, «Воз-
несение» в церкви Косма э Дамиано, мозаики церкви Сант-Анье-
зе и мавзолея Галлы Плацидии.
Значение памятников раннехристианского искусства в сложе-
нии средневековой культуры Восточной и Западной Европы.
II. Искусство Византийской империи
V—IX вв.
1. Архитектура V—VII вв. Эволюция типов храма (базили-
кального и центрического) и сложение крестово-купольной сис-
темы в средневековом зодчестве, ее зарождение и эволюция.
Символика архитектурных форм. Базилики Равенны. Куполь-
ные центрические постройки — храм Сергия и Вакха в Кон-
стантинополе, Сан-Витале в Равенне. Собор Софии в Констан-
тинополе.
2. Собор Св. Софии в Константинополе. Анализ композиции,
новизна и смелость конструктивного и пространственного реше-
ния, декоративное убранство.
3. Монументальная живопись. Ангелы — «силы небесные» из
церкви Успения в Никее. Мозаики равеннских храмов — Сант
Аполинаре Нуово, Сант Аполинаре ин Классис, Сан-Витале. Кон-
сульские диптихи из слоновой кости. Две створки диптихов со
сценами травли зверей (собрание Эрмитажа).
4. Движение иконоборчества и его отражение в византийском
искусстве VIII — начала IX в. Отражение борьбы иконоборцев и
иконопочитателей в миниатюрах Хлудовской Псалтири (Государ-
ственный Исторический музей в Москве). Система иллюминации
византийской книги-кодекса.
X— XII вв.
5. Памятники монументальной живописи. Мозаики собора Св.
Софии. Мозаики монастыря в Дафни близ Афин, монастыря Св.
Луки в Фокиде, монастыря Нерези в Македонии.
6. Памятники Византийского искусства в Италии. Центры —
Сицилия и Венеция. Собор Сан Марко в Венеции. Собор в Чефа-
лу (Сицилия). Мозаики Палатинской капеллы в Палермо и собо-
ра в Торчелло.
7. Византийская станковая живопись. Иконы. «Сергий и Вакх»
(Киев, музей Западного и Восточного искусства) — ранняя ико-
на. «Владимирская Богоматерь» (Москва, ГТГ), «Григорий Вели-
кий — Чудотворец» (Санкт-Петербург, ГЭ).
XIII—XV вв.
8. Понятие «палеологовского Ренессанса». Фрески церкви
Пантанассы в монастыре Мистры. Иконы XIII—XIV вв.: «12 апо-
столов» (Москва, МГМИИ), «Пантократор», «Троица» (Эрмитаж).
Мозаичные иконы. Складни из слоновой кости с рельефными изоб-
ражениями двунадесятых праздников.
III. Западноевропейское искусство V—X вв. (дороманский
период)
1. Возникновение варварских королевств и их христианиза-
ция. «Полихромный стиль». Искусство Италии при остготах и
лангобардах. Мавзолей Теодориха в Равенне. Фибула из Чезены.
Корона королевы Теодолинды. Искусство вестготской Испании.
Вотивные короны из клада Гварразары (V в.).
Искусство Франции во времена династии Меровингов. Релье-
фы саркофагов (из крипты монастыря Сен-Поль в Жуаре и др.).
Англо-ирландская книжная миниатюра. «Книга из Дурроу» (Дуб-
лин, библиотека колледжа), «Евангелие из Эстернаха» (Париж,
Национальная библиотека).
Находки из захоронения норвежской королевы Осе в корабле
(Осеберг, Скандинавия, IX в.).
2. Коронование Карла в Риме — 800 г. Искусство Каролингс-
кой империи франков. Термин «Каролингский Ренессанс». Ка-
пелла пфальца Карла Великого в Аахене. Монастырь в Лорше —
ворота с надвратным залом.
Расцвет книжной миниатюры. Придворные и монастырс-
кие скриптории. «Евангелие Годескалька» (Париж, Нацио-
нальная библиотека), «Евангелие Карла Великого» (из Вены
или Аахена). «Утрехтская Псалтирь» (Утрехт, библиотека Уни-
верситета). Большие иллюстрированные Библии «Турской
школы». «Евангелие Лотаря» (Париж), сцена поднесения книги
Карлу Лысому в «Библии Вивьена» (Париж, Национальная
библиотека).
Пластика из слоновой кости. Бронзовая конная статуэтка
Карла Великого из Метца (Лувр). Статуя Св. Веры в Конке.
3. Искусство Германии во времена Оттоновской империи (воз-
никновение — 962 г.) Понятие «Оттоновского Ренессанса». Идея
объединения политической и церковной власти и ее отражение в
проблеме «вестверка» в церковном зодчестве. Церковь Кириака
в Гернроде. Росписи церкви Св. Георгия в Оберцелле в монасты-
ре на острове Рейхенау на Боденском озере.
Книжная миниатюра: «Кодекс Эгберта» (Трир, Муниципаль-
ная библиотека), «Кодекс Св. Григория» (музей в Шантийи). Брон-
зовые двери Гильдесгеймского собора Св. Михаила. Колонна епис-
копа Бернварда.
IV. Романское искусство XI — XII вв.
1. Архитектура Франции XI—XII вв. Разнообразие типов кон-
струкции, композиции и декорировки романских храмов Фран-
ции. Формирование романского зодчества, возведение свода в
центральном нефе: церковь Сен-Мартен-дю-Канигу, церковь Сен-
Филибер в Тюрню (Бургундия), церковь Сен-Савен-сюр-Гартан
(Пуату). Тип храма на путях паломничеств: церковь Сен-Мартен
в Туре. Появление деамбулатория и венца капелл: церковь Сен-
Сернен в Тулузе, церковь Нотр-Дам-дю-Пор в Клермон-Ферране.
Зальная церковь без эмпор: Нотр-Дам-ла-Гранд в Пуатье. Тип
базиликальной церкви с низкими боковыми нефами: Сан-Трофим
в Арле (Прованс). Богатый скульптурный декор: собор Сен-Ла-
зар в Отэне, Сен-Мадлен в Везле (Бургундия). Купольные церк-
ви: Сен-Фрон в Периге, Сен-Пьер в Ангулеме.
2. Скульптура и монументальная живопись в романских хра-
мах Франции.
Каменные рельефы. Расцвет монументальной скульптуры в
первой трети XII в. Композиции в тимпанах. Апокалиптичес-
кое видение в портале аббатства Сен-Пьер в Муассаке. «Страш-
ный суд» церкви в Болье. «Христос во славе» и «Вознесение»
на фасаде церкви Сен-Сернен в Тулузе. «Страшный суд» пор-
тала собора Сен-Лазар в Отэне и «Сошествие Св. Духа» в тим-
пане церкви аббатства Сен-Мадлен в Везле — единство за-
мысла скульптурного ансамбля. Скульптурный декор фасадов
церкви Нотр-Дам-ла-Гранд в Пуатье и Сен-Пьер в Ангулеме.
Капители церкви Нотр-Дам-дю-Пор в Клермон-Ферране и др.
Близость к античной традиции в скульптуре Прованса: цер-
ковь Сен-Трофим в Арле. Переходный характер скульптуры Иль-
де-Франса: аббатство Сен-Дени и «Королевский портал» собо-
ра в Шартре.
Распространение фресковых росписей в романских храмах
Франции. Иконографическая программа расположения компози-
ций в храме. Фрески церкви Сен-Савен-сюр-Гартан.
Настенные вышитые ковры, их применение в XI—XII вв. и
связь с монументальной живописью. Ковер из Байе (собор в Байе)
с изображением норманнского завоевания Англии, осады замка
Динан.
3. Тип храма романского периода и его региональные варианты.
Своеобразие черт романских храмов Франции, Германии, Ита-
лии, Англии. Тип храма на путях паломничеств (церковь Сен-
Мартен в Туре, собор Сантьяго де Компостелла в Испании и др.).
Композиция храмов Оверни (церковь Нотр-Дам-дю-Пор в Клер-
мон-Ферране). Пример зальной церкви без эмпор (на западе Фран-
ции—Нотр-Дам-ла-Гранд в Пуатье). В Провансе — тип базили-
\
ки с низкими боковыми нефами (церковь Сен-Трофим в Арле).
Применение стрельчатой арки в архитектуре Бургундии (значе-
ние церкви Клюнийского аббатства). Купольные церкви (на юго-
западе Франции — церковь Сен-Фрон в Периге).
Тип «имперских соборов» в Германии (Шпейер, Майнц, Вормс)
с двойной ориентацией. «Связанная система» сводчатых перекры-
тий. Церковь Марии монастыря Лаах в Германии. Позднероман-
ские соборы в Бамберге, Наумбурге. Устойчивость романских черт
в Германии.
Италия. Инкрустационный стиль в архитектуре Флоренции
(церковь Сан Миньято аль Монте, ансамбль в Пизе — собор,
баптистерий и башня). Архитектура Проторенессанса в Италии.
Особенности композиции архитектурных масс английских хра-
мов (собор в Или и др.). Стойкость средневековых традиций в
архитектуре Англии (поздняя «пламенеющая» готика).
4. Искусство Германии романского периода. Архитектурная
школа Хирсау. Церковь в Альпирсбахе. «Имперские соборы» в
Шпейере, Майнце, Вормсе с двойной ориентацией. «Связанная
система». Монастырская церковь Мариа-Лаах. Позднероманские
соборы Бамберга, Наумбурга.
В скульптуре — преобладание изделий из дерева, бронзы и
штука в интерьерах церквей. Надгробие Рудольфа Швабского в
Мерзебурге. «Строгий стиль» в монастырской скульптуре второй
четверти XII в.: бронзовое надгробие архиепископа Фридриха фон
Веттин в Магдебургском соборе.
Немецкие «Триумфальные распятия» («Распятие Имерварда»
в Брауншвейгском соборе). Деревянный пульт с фигурами еван-
гелистов из Фрейденштадта. «Вольфрам» — бронзовый светиль-
ник собора в Эрфурте. Статуя льва из Брауншвейга — редкий
пример светского монументального искусства.
Преодоление «строгого стиля» в конце XII — начале XIII в.
Первая скульптурная мастерская Бамбергского собора — споря-
щие апостолы и пророки на ограде хора Св. Георгия.
5. Гражданское зодчество средневековья.
Донжон. Замки феодалов: Вильгельма Завоевателя — Тауэр
(Лондон), графов Фландрских в Генте (Нидерланды), Альбрехта
в Мейсене (Германия), Шато-Гайяр (Франция).
Готический период. Королевские замки Франции — Лувр,
Бастилия. Замки герцога Беррийского в Пуатье. Изображения
позднеготических французских замков в «Богатейшем Часослове
герцога Беррийского» (музей Кондэ в Шантийи). Замок Карлш-
тейн в Праге. Замок Виндзор (Англия).
Средневековый город. Фахверковое городское строительство.
Дома купеческих гильдий. Дом Жака Кера в Бурже (Франция).
Ратуши: в Брюгге (Нидерланды), Флоренции (Палаццо Веккьо —
архитектор Арнольфо ди Камбио). Палаццо дожей и Ка д'Оро на
Большом канале в Венеции. Колледжи в Оксфорде и Кембридже
(Англия). Карлов мост в Праге.
V. Искусство готики XIII — XIV вв.
1. Архитектура готических соборов Франции. Рождение го-
тических форм во второй половине XII в. Значение аббатства
Сен-Дени. Городские соборы ранней готики — в Лане и Па-
риже.
Зрелая готика — соборы в Шартре, Реймсе, Амьене, Сент-
Шапель в Париже.
Поздняя (пламенеющая) готика — собор в Руане.
2. Скульптура и витраж в готических соборах Франции. Сис-
тема скульптурного декора готического собора. Этапы развития
скульптуры (первая половина XIII в., вторая половина XIII в.,
XIV в.). Скульптура собора Парижской Богоматери, ее судьба.
Находка фрагментов портала королей в 1977 г. Скульптура собо-
ра в Шартре: «Св. Мартин, Иероним и Григорий» и др. Скульп-
тура собора в Амьене: попарная группировка статуй в сцене «свя-
щенной беседы». Скульптура Реймского собора: «Посещение
Марией Елизаветы», статуи «Церкви» и «Синагоги», «галерея ко-
ролей» и др.
Портрет в скульптуре XIV в. Статуи Карла V и Жанны Бур-
бонской (Лувр), Жанны Булонской в парадном зале дворца Жана
де Берри в замке Пуатье.
Витраж. Расцвет в XIII в. Окна готических соборов и учение
Псевдо-Дионисия Ареопагита о божественном свете. Технология.
Композиции в медальонах, в розах. Витражи Шартра: «История
Карла Великого», «История Богоматери», изображения ремес-
ленников. Витражи Сент-Шапель. Витражи XIV в. в манере гри-
зайль (собор Страсбурга).
3. Книжная миниатюра Франции готического периода. Эво-
люция на протяжении XIII — начала XV в. «Бельвильский Бре-
виарий» (Национальная библиотека, Париж) из мастерской Жана
Пюсселя (изображение так называемых «дролери»). «Часослов
мастера Бусико» (Парижская школа на рубеже XIV—XV вв.).
«Богатейший Часослов герцога Беррийского» (Шантийи) братьев
Лимбург (изображения современных замков, пейзажей и портре-
тов в календарных миниатюрах).
4. Памятники готики в Германии и Чехии. Своеобразие черт
культовой архитектуры (массивность стен, зальный тип, трехле-
пестковый хор) — соборы Кельна, Страсбурга. Тип собора с од-
ной башней на фасаде (соборы в Фрейбурге, в Ульме). Особенно-
сти скульптурного декора готических храмов в Германии. Скуль-
\ птура собора в Страсбурге: рельефы тимпанов трансепта, статуи
\ «Церкви» и «Синагоги» и др.
Скульптура собора в Бамберге: портал Адама с изображени-
ем императорской четы и обнаженных Адама и Евы. Бамбергс-
кий всадник (в интерьере). Скульптура собора в Магдебурге:
«Мудрые и неразумные девы». Памятник императору Оттону I
на площади перед зданием Ратуши в Магдебурге. Скульптура
собора в Наумбурге: рельефы ограды западного хора с изобра-
жением «Страстей», статуи основателей церкви. Работы наум-
бургского мастера — вершина немецкой готики.
Иллюстрации «Рукописи Манессе» (библиотека Университе-
та в Гейдельберге) — сборник песен миннезингеров.
Прага — столица Германской империи во второй половине
XIV в. Карлов мост в Праге. Замок Карлштейн (живопись масте-
ра Теодориха). Собор св. Вита (мастер Петер Парлерж): портрет-
ные бюсты в трифории собора. Связь живописи с искусством
Проторенессанса в Италии. Раннее развитие станковой живопи-
си в Чехии. Вышебродский алтарь (композиция «Рождество»).
Тржебоньский алтарь.
4. Вопросы
для самоконтроля и размышлений
I. ПЕРВОБЫТНОЕ ИСКУССТВО
1. Первобытное общество. Изобразительная деятельность.
Синкретизм мышления. Основные этапы развития искусства.
Главные памятники.
2. Искусство эпохи палеолита (35—10 тыс. до н. э.). Памятни-
ки пещер Фон-де-Гом, Нио, Ляско, Альтамира, Лимейль, Капова
пещера на Урале и другие.
3. Искусство эпохи мезолита и неолита (X—II тыс. до н. э.).
Памятники, находящиеся на территории Восточной Испании, Азер-
байджана (Кобыстан), Средней Азии (Фергана), южной Туркме-
нии и Триполья, петроглифы Онежского озера и Белого моря,
Сибири и др.
4. Искусство эпохи бронзы и железа (III—I тыс. до н. э.).
Мегалитические постройки — Сибирь, Армения, Франция, Ан-
глия, Майкопская и Кобанская культура, Гальштатская куль-
тура.
5. Искусство скифов. Основные черты, этапы эволюции, глав-
ные памятники.
6. Памятники культуры первобытной эпохи из коллекции Эр-
митажа.
II. ИСКУССТВО ДРЕВНЕГО ВОСТОКА
7. Искусство Древнего Востока. Типологическая характерис-
тика. Региональные варианты.
8. Искусство Древнего Египта. Канонический тип культуры.
Основные этапы развития.
9. Мифология Древнего Египта. Главные черты мифологичес-
кого мышления. Древнеегипетский пантеон.
10. Скульптурные изображения древнеегипетских богов из
коллекции Эрмитажа.
11. Архитектура Древнего Египта. Типы сооружений (пира-
миды, храмовое и жилищное зодчество). Основные этапы разви-
тия. Комплекс в Саккара, Гизе, Дейэр-эль-Бахри, Ахетатоне,
Луксоре и Карнаке, Абу-Симбеле и др.
12. Скульптура и живопись Древнего Египта. Главные этапы
развития. Основные памятники. Плита Нармера, Рахотеп и Ноф-
рет, писец Каи, статуя царевича Каапера, изображения фараонов
Хефрена и Микерина. Рельеф с изображением зодчего Хесира. Рос-
писи из гробницы сына фараона Снофру и Медума. Скульптурные
портреты Сенусерта III, Хатшепсут и Ментухотепа II и III и др.
13. Произведения искусства Древнего и Среднего Царства из
собрания Эрмитажа.
14. Искусство Древнего Египта. Амарнский период. Искусст-
во периода правления Эхнатона и Тутанхамона.
15. Произведения Нового и Позднего Царства из собрания
Эрмитажа.
16. Искусство Передней Азии, Двуречья, Ассирии. Общая ха-
рактеристика.
III. АНТИЧНОЕ ИСКУССТВО
17. Античное искусство. Характеристика типа культуры. Ос-
новные этапы развития.
18. Мифология античного мира. Олимпийские боги и герои.
19. Эгейское искусство (III—II тыс. до н. э.). Главные особен-
ности. Основные памятники (Крит, Микены, Тиринф).
20. Искусство гомеровского и раннеархаического периода
(XI—VIII вв. до н. э.). Главные памятники архитектуры, скуль-
птуры и прикладного искусства.
21. Искусство эпохи архаики (VII—VI вв. до н. э.). Сложение
ордерной системы. Типы и формы греческой керамики. Скульптура.
22. Памятники греческого искусства эпохи архаики из коллек-
ции Эрмитажа.
-------------------------
23. Архитектура эпохи классики (V — последняя треть IV в.
до н. э.). Афинский Акрополь.
24. Скульптура эпохи классики (V — последняя треть IV в. до
н. э.). Мирон, Поликлет, Фидий, Скопас, Пракситель, Лисипп.
25. Произведения искусства эпохи классики в собрании Эрмитажа.
26. Искусство эллинистического периода (последняя треть
IV—I в. до н. э.). Главные особенности. Художественные цент-
ры: Александрия, Пергам, Родос, Самофракия, Танагра.
27. Архитектура эпохи эллинизма. Основные типы сооруже-
ний, главные памятники. Города: Приена, Милет, Александрия;
Фаросский маяк, Пергамский акрополь и др.
28. Скульптура и живопись эпохи эллинизма. Основные про-
изведения: Афродита Медицейская, Лаокоон, Ника Самофракий-
ская, скульптура «Нил и его притоки», декоративное убранство
Пергамского алтаря, скульптурная группа «Дары Аттала», мо-
заики, камеи и терракоты из Танагры и Коринфа.
29. Памятники эллинистической эпохи из коллекции Эрмитажа.
30. Искусство Этрурии (VIII—II вв. до н. э.). Общая характе-
ристика.
31. Искусство Древнего Рима. Основные особенности и глав-
ные этапы развития.
32. Архитектура Древнего Рима. Взаимодействие с греческой
культурой и специфические черты римской архитектуры. Фору-
мы, акведуки, термы, арки и др.
33. Скульптура и живопись Древнего Рима. Главные черты
римского искусства. Периодизация.
34. Памятники римского искусства в собрании Государствен-
ного Эрмитажа.
IV. ИСКУССТВО ВИЗАНТИИ И ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ В
СРЕДНИЕ ВЕКА
1. Искусство эпохи средневековья. Типологическая характе-
ристика. Эволюция. Региональные варианты.
2. Христианство и его роль в становлении средневековой культуры.
3. Искусство Византии. Раннехристианский период (V—VII вв.).
Архитектура. Крестовокупольные культовые постройки в Констан-
тинополе, Равенне.
4. Собор Св. Софии в Константинополе — выдающийся па-
мятник византийского зодчества.
5. Византийское искусство XI—XV вв. Икона и декоративно-
прикладное искусство культового и светского назначения.
6. Памятники византийского искусства в собрании Эрмитажа.
7. Искусство Западной Европы в VI—VIII вв. Главные осо-
бенности. Основные памятники.
8. Романское искусство (X—XII вв.). Архитектура Франции и
Германии.
9. Готическое искусство (XIII—XV вв.) Франции, Германии,
Англии.
10. Готический храм. Конструкция. Образная характеристи-
ка. Синтез искусств в храме.
11. Собор Парижской Богоматери как явление романской и
готической культуры.
V. ДРЕВНЕРУССКОЕ ИСКУССТВО X—XVI вв.
1. Особенности и периодизация искусства Древней Руси.
2. Близость человека к природе в пантеистическом мировиде-
нии языческого славянства и отражение картины мира в памят-
никах (жилище, капище, поселение, захоронение, предметы быта).
3. Торговые и культурные связи восточных славян и их влияние
на развитие культуры и искусства (до принятия христианства).
4. Выбор веры (летописная и историческая версии). Роль ду-
ховно-нравственных идей христианства в развитии культуры и
искусства средневековой Руси. Теоцентрический художественный
образ мира в русском средневековом искусстве.
5. Византийский канон христианского храма и православный
русский собор. Духовно-нравственные идеи, отображенные в его
конструкции и декоре.
6. Соборы Святой Софии в Киеве и Новгороде, Спасо-Преоб-
ражения в Чернигове (сравнительный анализ).
7. Формирование локальных архитектурных школ во второй
половине XI — первой половине XIII в. Киевская, Черниговская,
Смоленская школы.
8. Архитектура и монументальная живопись Владимиро-Суз-
дальского княжества во второй половине XI — первой половине
XIII в.
9. Декоративное убранство Дмитровского собора во Влади-
мире и Георгиевского собора в Юрьеве-Польском.
10. Новгородская и псковская архитектура и монументальная
живопись во второй половине XI — первой половине XIII в.
11. Спасский собор Мирожского монастыря. Архитектурные
особенности. Комплекс монументального фрескового убранства
интерьера собора.
12. Памятники Старой Ладоги. Архитектура и фрески.
13. Домонгольская икона, ее предназначение и обусловленные
|им особенности. Канон и его трансформация на русской почве.
14. Домонгольская икона: основные иконографические типы
образов.
15. Домонгольская икона: истоки, техника и технология.
16. Образ Богоматери в домонгольской русской иконе.
17.0браз Христа в домонгольской русской иконе.
18. Принципы оформления древнерусских иллюстрированных
рукописей. XI—XII вв.: Остромирово Евангелие, изборник Свя-
тослава, Мстиславово Евангелие; XV в.: Евангелие Кошки, Еван-
гелие Хитрово (А.Рублев), Морозовское Евангелие. Зарождение
гравюры.
19. Монголо-татарское разорение и его следы в судьбах па-
мятников русской культуры и искусства. Сравнительный анализ
путей развития архитектуры и искусства северо-западных и сре-
динных русских княжеств во второй половине XIII—XIV в. Дра-
матическое мировидение и искусство. Икона срединных русских
княжеств в XIII — первой половине XIV в.
20. Расцвет новгородской и псковской архитектуры в XIII—XV вв.
21. Вторая волна греческих влияний на развитие искусства
Руси. Творчество Ф. Грека в Новгороде и Москве.
22. Новгородская монументальная живопись XIV—XV вв.
23. Новгородская икона XIII—XV вв. Особенности и динамика.
24. Псковская икона XIII—XV вв.
25. Иконы «Чудо Георгия о Змие» из ГРМ (сравнение).
26. Куликовская битва и формирование оптимистического
мировидения. Его отражение в раннемосковской архитектуре.
27. Иконостас. Состав и символика.
28. Феофан Грек и Андрей Рублев. Трансформация идей иси-
хазма на русской почве и их отражение в иконе.
29. Андрей Рублев и Сергий Радонежский. «Троица» А. Рублева.
30. Формирование московского централизованного государства,
укрепление Москвы и перестройка Кремля.
31. Соборы Успения Богоматери во Владимире и Москве —
сравнительный анализ образной структуры.
32. Иконостас Благовещенского собора Московского Кремля
(1405 г., Ф. Грек, А. Рублев).
33. Русская икона XV в. и творчество Дионисия.
34. Распятие 1500 г. Дионисия из иконостаса Павлова-Обнор-
ского монастыря.
18-4015
35. Комплекс фресок собора Рождества Богородицы в Фера-
понтовой монастыре (Дионисий и его артель).
36. Укрепление русского государства в XVI в. Монастырское
и крепостное строительство на Руси XVI—XVII вв. (Кирилло-
Белозерский и Соловецкий монастыри, Ростовский и Московский
кремли и др.).
37. Градостроительство на Руси в XVI в.
38. Шатровый храм (художественно-образный строй, версии
истоков, конструктивные и декоративные особенности).
39. Воплощение идеи «Москва — третий Рим» в русской фреске
и иконе XVI в.
40. Житийная и «портретная» икона в XIV—XVI вв.
41. Русская икона XVI в. Размывание канона и попытка зап-
ретить его в решениях Стоглавого собора. Переосмысление функ-
ций иконы и трансформация художественного образа.
42. Новое в иконографии русской иконы XVI в. Иконы-притчи.
VI. ВОЗРОЖДЕНИЕ
1. Типологическая характеристика искусства Возрождения.
Основные этапы развития. Региональные варианты.
2. Искусство проторенессанса в Италии. Творчество Джотто.
3. Античное наследие в искусстве Возрождения.
4. Раннее Возрождение в Италии. Основные принципы. Веду-
щие мастера (Ф. Брунеллески, Л. Гиберти, Мазаччо, Донателло,
А. Вероккио, С. Боттичелли и др.).
5. Архитектура раннего Возрождения в Италии. Творчество
Ф. Брунеллески.
6. Скульптура кватроченто (Л. Гиберти, Донателло, Андреа
делла Роббиа, А. Вероккио).
7. Монументальная живопись кватроченто (Мазаччо, Пьеро
делла Франческо, А. Мантенья и др.).
8. Портрет в искусстве раннего Возрождения (А. Мессина,
Пьеро делла Франческо, С. Боттичелли, Пинтуриккьо и др.).
9. Искусство Венеции XV—XVI вв. Основные особенности.
Главные этапы развития. Ведущие мастера (Д. Беллини, Джорд-
жоне, В. Тициан, П. Веронезе, Б. Тинторетто).
10. Высокое Возрождение в Италии — основные принципы.
11. Творчество Джорджоне.
12. Творчество Леонардо да Винчи.
13. Творчество Рафаэля.
14. Творчество Микеланджело (скульптурные произведения).
15. Архитектурное творчество Леонардо, Рафаэля, Микеланд-
жело.
16. Творчество Тициана.
17. Характеристика позднего Возрождения в Италии (Кара-
ваджо, болонский академизм, маньеризм).
18. Северное Возрождение. Нидерланды. Основные особенно-
сти, ведущие мастера (Ян ван Эйк, Гуго ван дер Гус, Рогир ван
дер Вейден, Питер Брейгель).
19. Творчество А. Дюрера и Л. Кранаха.
20. Строительство собора св. Петра в Риме. XV—XVI вв.
(Д. Браманте, Д. Сангалло, Леонардо да Винчи, Рафаэль,
Микеланджело, Б. Росселино, Б. Перуцци).
21. Творчество Д.А. Браманте.
22. Творчество Андреа Палладио.
23. Образ человека в искусстве Возрождения.
24. Искусство Возрождения в Испании. Творчество Эль Греко.
25. Искусство раннего Возрождения в Италии (собрание Эр-
митажа).
26. Искусство Высокого Возрождения в Италии (собрание
Эрмитажа).
27. Искусство Возрождения в Венеции (собрание Эрмитажа).
28. Искусство позднего Возрождения в Италии (собрание Эр-
митажа).
29. Скульптура и декоративное искусство итальянского Воз-
рождения в собрании Эрмитажа.
30. Портрет в творчестве мастеров Высокого Возрождения.
31. Картина «Юдифь» как ярчайшее произведение Джорджоне.
32. Портрет моны Лизы («Джоконда») Леонардо да Винчи —
анализ в контексте художественной культуры эпохи.
33. Теоретические работы Альберти, Пьеро делла Франческо,
Леонардо да Винчи и А. Дюрера (по выбору студента).
34. Развитие портретного жанра в искусстве Возрождения.
35. Образ мадонны в искусстве Возрождения.
36. Образ мадонны в искусстве Возрождения (из собрания
Эрмитажа).
37. Архитектура эпохи Возрождения: главные особенности,
этапы развития, выдающиеся памятники.
38. Образ Давида и Юдифи в творчестве мастеров Высокого
Возрождения.
39. Образ Св. Себастьяна в творчестве художников эпохи Воз-
рождения.
18*
40. Северное Возрождение. Германия. Типологическая характе-
ристика, выдающиеся художники (Л. Кранах, А. Дюрер, Г. Гольбейн).
41. Живописные произведения Микеланджело.
42. Гентский алтарь братьев ван Эйков — ярчайший памят-
ник раннего Возрождения в Нидерландах.
43. Творчество Питера Брейгеля Старшего.
44. «Сикстинская мадонна» Рафаэля Санти — величайшее
творение Ренессанса.
45. Образ Венеры в творчестве Джорджоне и Тициана.
46. Архитектура Франции XV—XVI вв.
47. Творчество Паоло Веронезе.
48. Творчество Я. Тинторетто.
49. Скульптура «Давид» Микеланджело в контексте культу-
ры Возрождения.
50. Автопортрет в творчестве мастеров эпохи Возрождения.
51. Палаццо в архитектуре Возрождения. Эволюция. Основ-
ные особенности.
52. Архитектура Венеции XV—XVI вв. (Пьетро Ломбарде, Сан-
Савино и др.).
53. Творчество Альбрехта Дюрера.
54. Тема героя в искусстве итальянского Возрождения.
55. Сравнение конных памятников кондотьеров работы Дона-
телло, А. Вероккио, Леонардо да Винчи.
56. Архитектура позднего Возрождения в Италии.
57. Архитектура раннего Возрождения во Франции. Замки в
бассейне реки Луары.
VII. ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКОЕ ИСКУССТВО XVII в.
1. Искусство Европы XVII в. Основные стили и направления
(барокко, классицизм и реализм), художественные центры (Ита-
лия, Франция, Голландия, Фландрия, Испания).
2. Стиль барокко в европейском искусстве XVII в. Образная
система, основные памятники, ведущие мастера (Лоренцо Берни-
ни, Пьетро да Кортона, Франческо Борромини, Питер Пауль Ру-
бенс и др.).
3. Классицизм в европейском искусстве XVII в. Образная
система, основные памятники, ведущие мастера (Никола Пус-
сен, Клод Лоррен, Луи Лево, Жюль Адруэн Мансар, Клод Пер-
ро и др.).
4. Реализм в европейском искусстве XVII в. — образная сис-
тема, основные памятники, ведущие мастера. («Малые голланд-
цы», Рембрандт, братья Ленен, Веласкес, Караваджо и его пос-
ледователи и др.).
5. Творчество Меризи да Караваджо и мастеров его круга
(Лионелло Спада, Хендрик Тербрюгген, Герард Хонхорст, «боде-
гон» в Испании, Жорж де Латур).
6. Модификация образной системы барокко в различных на-
циональных школах: Италии, Фландрии, Испании.
7. Барокко в архитектуре Италии. Происхождение, развитие,
основные памятники и мастера (Джакомо делла Порта — цер-
ковь Иль Джезу, вилла Альдобрандини; Лоренцо Бернини — пло-
щадь перед собором Св. Петра в Риме, церковь Сант-Андреа аль
Квиринале; Франческо Борромини — церковь Сан Карло алле
Куатро Фонтане, церковь Сант Аньезе в Риме на площади Наво-
на; Бальдассаре Лонгена — церковь Санта Мария делла Салюта
в Венеции и др.).
8. Лоренцо Бернини — архитектурное и теоретическое наследие.
9. Скульптурные произведения Лоренцо Бернини («Давид»,
«Аполлон и Дафна», «Фонтан Тритона» на площади Барберини в
Риме, киворий и балдахин в соборе Св. Петра в Риме, портреты
Констанци Бунарелли, кардинала Шипиона Боргезе, Людовика
XIV, «Экстаз Св. Терезы» — скульптурная группа в капелле
Корнаро церкви Санта Мария делла Виктория, надгробие папы
Урбана VIII).
10. Архитектурные ансамбли Рима XVII в. Градостроитель-
ные сооружения, собор Св. Петра в Риме и другие культовые
постройки, фонтанные композиции.
11. Болонский академизм XVI—XVII вв., характеристика яв-
ления, учебное заведение «Академия, вступивших на правильный
путь», видные мастера и основные произведения (Аннибале, Аго-
стино и Лодовико Карраччи, Гвидо Рени, Гверчино и др.).
12. Религиозные произведения мастеров различных стилевых
ориентации. Опыт сравнительного анализа. (Произведение по
выбору студента).
13. Образ античного мира в творчестве мастеров XVII в. в раз-
ных стилевых концепциях. (Произведение по выбору студента).
14. Образ природы в творчестве мастеров XVII в. Опыт срав-
нительного анализа. (Произведения Н. Пуссена, К. Лоррена,
П.П. Рубенса, Ф. Снейдерса, Я. Рейсдаля, М. Хоббемы и др.).
15. Композиционная структура произведений различных об-
разных концепций: барокко, классицизма и реализма. (Произве-
дения по выбору студента.)
50. Графика в искусстве XVII в. Основные особенности, веду-
щие мастера (Жак Калло, Клод Лоррен, Фантен Латур, Ремб-
рандт, Геркулес Сегерс).
51. Академическое искусство XVII в. Основные принципы.
Франция, Голландия (Симон Вуэ, Шарль Лебрен, Пьер Миньяр,
Хендрик Гольциус и др.).
52. Ф. Блондель и К. Перро — теоретики классицизма: курс
архитектуры (1675—1683), «Правила пяти ордеров» (1628), новый
перевод Витрувия.
53. Академия художеств — учебные заведения нового типа в
Западной Европе и их роль в художественной жизни стран XVII в.
54. Дворцовый комплекс в Версале. История создания. Осо-
бенности образной системы.
55. Скульптура и декоративно-прикладное искусство XVII в.
в Западной Европе. Франция ( Франсуа Жирардон, Антуан Куа-
зевокс, Пьер Пюже и др.).
VIII. РУССКОЕ ИСКУССТВО XVII в.
1. От «Смутного времени» к петровской империи. «Бунташное
столетие» в русской истории и искусство века перемен (измене-
ния в мировидении, миропереживании, мировоззрении русского
человека и их отражение в художественно-образном мировопло-
щении). Внутренняя обусловленность «узорочного стиля» в рус-
ском храмовом зодчестве XVII в. Раскол и его воздействие на
искусство.
Популярное:
