Будущее изучение сюжета в кино зависит от изучения его стиля и особенностей его материала.

ü экспериментальность «Фабрики эксцентрического актёра»,

ü деятельность фэксов – Г. Козинцева, Л. Трауберга:

· «Моряк с Авроры» / «Чёртово колесо»,

· «Похождения Октябрины»,

· «Шинель» (в контексте сравнения с «Коллежским регистратором»),

· «С.В.Д.» (в контексте сравнения с «Братишкой» и «Декабристами»),

· «Новый Вавилон».

Никто, кажется, во всём мире, за исключением нас, не сомневается в том, что у нас замечательная кинематография. У нас очень много наивного уважения к западным фильмам. Люди, которые жадно устремляются на каждую западную фильму и разве что из снисходительности смотрят свои, – неправы. Большинство этих самых западных фильмов западным зрителем смотрится, в свою очередь, из снисходительности, и так же жадно [он] устремляется на наши фильмы. Нашей кинематографии не в чем извиняться. Нервность, брюзгливость и высокомерие нашей критики, судорожно хвалящей, а потом ударяющейся в панику и возвещающей о «кризисе», свидетельствуют о её собственном кризисе, и только. От каждой фильмы критика требует у нас, по крайней мере, гениальности, забывая, что гениальные вещи вообще редки.

Революция создала замечательную кинематографию и не успела этого заметить. В нашей кинематографии есть уже люди, которые имеют право ошибаться. О двух таких людях – Козинцеве и Трауберге, или короче – фэксах, и необходимо сказать. «Фабрика эксцентрического актёра», что означает этот термин? Очевидно одно: в нём есть слово «эксперимент». До того, как прийти в кинематографию, фэксы делали что-то очень молодое, весёлое и неразборчивое в театре, живописи и ещё где-то. Я застал их уже после второй их постановки – «Моряка с Авроры». Первая их постановка, которую, вероятно, мало кто помнит, но которую сами фэксы любят так, как человеку свойственно любить своё детство, были «Похождения Октябрины». Эта маленькая, неизвестно где и как заснятая фильма не принадлежит к высоким киножанрам. Самые скромные кадры, которые я запомнил, – это, кажется, люди, разъезжающие на велосипедах по крышам. «Похождение» – необузданное собрание всех трюков, до которых дорвались изголодавшиеся по кино режиссёры. И всё-таки фэксы вправе любить свои «Похождения». Они учились не на монументальных «эпопеях», а на элементарной «комической», где ещё есть следы кино как изобретения, элементы кино, позволяющие без излишней робости и уважения наблюдать, пробовать, руками брать то, к чему более почтительные, но менее понятливые относятся как к табу: самую сущность кино как искусства. Здесь фэксы приобретали то, что до сих пор является самой ценной их чертой: жанровую свободу, необязательность традиций, способность видеть противоположные вещи.

Итак, я встретился с фэксами после их «Моряка с Авроры». «Моряк» был хотя и молодой, но хорошей работой. Впрочем, он переменил несколько имён и вышел в свет под именем «Чёртова колеса». Под этим названием и вызвал одобрение знатоков и дал фэксам первый успех у зрителей и первую брань ленинградской критики.

Фэксы взялись за постановку «Шинели» по моему сценарию. «Шинель» была вещью полемической: она полемизировала с лёгкой и бесплодной удачей «Коллежского регистратора»; «Шинель» ставила по-новому вопрос о классиках в кино. Отвергнув имена театральных знаменитостей, фэксы поручили главную роль молодому актёру своего коллектива, и сделали правильно: кинематографические гастроли Рычалова, которые ещё так часты у нас, – явление провинциальное и дилетантское. «Шинель» была успешно смонтирована. Несмотря на это, картина была замечательным опытом. Радостная травля ленинградской критики на этот раз превысила всё, что может представить себе средний читатель. Один критик назвал меня безграмотным наглецом, а фэксов, если не ошибаюсь, предлагал вычистить железной метлой. Это был, кажется, студент вуза, в котором я преподавал. Теперь он хвалит. Другой рассуждал так: классика – народное достояние; сценарист и режиссёры исказили классика – прокуратура должна их привлечь за расхищение народного достояния. Где этот критик сейчас, я не знаю, но боюсь, что он жив и работает.

Я заходил в мастерскую фэксов во время работы над «Шинелью» и читал актёрам лекции о Гоголе. Я понимал, откуда их бодрость: они работают тесной, дисциплинированной и собранной группой; оператор Москвин, мастер с «выдумкой» и «секретами», художник Еней, кинематографически экономный, актёры тренированные и серьёзные.

Тяжёлый артиллерийский огонь критики подействовал, корабль фэксов дал крен, и они поставили ненужную и серую картину, где, кажется, доказывалось, что старый и плохой автомобиль лучше нового. Потом опять собрались с силами и поставили «СВД». Когда мы с Ю.Г. Оксманом писали сценарий этой вещи, мы хотели в противовес мундирам, безвкусице и параду, данным в «Декабристах», осветить крайнюю левую декабристского движения. Фэксам в этом сценарии понравилась романтика 20-х годов, и им удалась не хроникальная и не историческая сторона дела, а нечто другое: кинематографический пафос. Картина восстания, где использованы и обыграны все ситуации бережно и расчётливо, – лучшее, что сделали фэксы. Здесь они овладели одним из труднейших дел: постепенным и верным настроением. При этом ясна их тяга к живописным материалам. От «фотогенистов», т.е. людей, гонящихся за красивым материалом вообще, их отличает одно: этот материал связан у фэксов всегда с каким-нибудь поворотом сюжета и этот поворот так или иначе окрашивается этим материалом.

Я видел их новую работу «Новый Вавилон» ещё в черновом виде. Со смелостью людей, не потерявших аппетита к работе, фэксы пробуют работать на материале иностранной истории (сюжет картины – коммуна 71-го года). Их «стиховая», а не «прозаическая» трактовка кинематографического построения материала позволила им взяться за эту нелёгкую задачу. Мне кажется, что не историчностью будет важна эта картина. Чисто стиховые образы, метафоры, происшедшие из «комической», играющие в чужом жанре роль гипербол, – таковые новые средства этой кинематографической оды.

Я не думаю, что фэксов можно назвать людьми, работающими в «историческом жанре». Прежде всего, такого жанра ни в кинематографии, ни в каком другом месте вовсе нет. А если говорить об историческом материале, то нужность и современность этого материала вряд ли может быть опорочена. Он нужен зрителю, потому что делает современным, приближает и уясняет генезис эпохи, в которой зритель живёт, а таким образом помогает ему ориентироваться. Он нужен художнику, потому что заставляет его работать вне выдуманных фабул, с их вечными «треугольниками», и героями, и соблазнителями, а ставит точные фабульные условия, проверенные не художественным бюро, а историей.

Вопросы и задания:

1. Выявите отношение Ю.Н. Тынянова к состоянию отечественного кинематографа (на момент написания статьи – 1929 год)

2. Что автор называет «наивным уважением» к зарубежным фильмам? Выскажите собственное отношение к подобному явлению. Можно ли его обнаружить в современной культуре?

3. Как Ю.Н. Тынянов оценивает состояние отечественной кинокритики? Выскажите собственное отношение к подобной оценке с позиций современной культуры

4. Раскройте содержание понятий «Фабрика эксцентрического актёра», «фэкс»

5. Как оценивает Ю.Н. Тынянов киноработу фэксов «Моряк с Авроры» / «Чёртово колесо» (1926, Г. Козинцев, Л. Трауберг)? Выскажите собственное отношение к кинокартине

6. Как оценивает Ю.Н. Тынянов киноработу фэксов «Похождения Октябрины» (1924, Г. Козинцев, Л. Трауберг)? Выскажите собственное отношение к кинокартине

7. Как оценивает Ю.Н. Тынянов киноработу фэксов «Шинель» (1926, Г. Козинцев, Л. Трауберг)? Выскажите собственное отношение к кинокартине

8. Как оценивает Ю.Н. Тынянов кинокартину «Коллежский регистратор» (1925, В. Гончуков, Ю. Желябужский, И. Москвин)? Выскажите собственное отношение к фильму

9. Как оценивает Ю.Н. Тынянов киноработу фэксов «С.В.Д.» (1927, Г. Козинцев, Л. Трауберг)? Выскажите собственное отношение к кинокартине

10. Как оценивает Ю.Н. Тынянов кинокартину «Декабристы» (1926, А. Ивановский)? Выскажите собственное отношение к кинокартине

11. Как оценивает Ю.Н. Тынянов киноработу фэксов «Новый Вавилон» (1929, Г. Козинцев, Л. Трауберг)? Выскажите собственное отношение к кинокартине